文章核心观点 - 中国视听内容（包括电视剧、电影、微短剧、短视频等）在全球范围内的传播力和影响力日益增强，正通过文化共鸣、IP合作和技术创新等方式，从简单的版权输出迈向更深层次的产业生态共建与合作 [3][5][8] 中国视听内容的全球传播与影响 - 中国影视作品成为海外人士了解中国的重要窗口，例如埃及籍专家通过《觉醒年代》《县委大院》认识中国历史与基层治理 [3] - 中国电视剧在多个国家和地区引发热烈反响：《我的阿勒泰》在哈萨克斯坦促成合拍新剧《我在伊犁等你》[5]；《狂飙》吸引大量越南观众 [5]；《玫瑰的故事》在新加坡引发职场与家庭关系探讨 [5]；《少年行歌》激发日本动漫爱好者进行融合创作 [5]；《六姊妹》在乌干达引发大家庭成员的共鸣 [5] - 展现中国民生内容的短视频在海外社交媒体播放量惊人，从数亿到数十亿次播放，成为海外认知中国的“国民相册” [7] - 中国微短剧因叙事特质与拉美观众喜好高度相似，在拉美市场快速发展，相关应用下载量在2025年激增 [7] - 中国视听内容成功进入欧洲市场，例如《国色芳华》登陆匈牙利国家电视台，其阿拉伯语版被赠予埃及与阿联酋合作伙伴 [6] 中外视听产业合作模式升级 - 中外视听合作正从简单的版权交易，迈向IP全产业链开发、跨界融合的价值共创阶段 [8] - IP跨界开发成为新潮流，例如澳大利亚游戏公司正与中国合作伙伴开发基于电影《流浪地球》的游戏 [8] - “视听+”模式拓展产业边界，例如2025澜湄视听周通过“直播+贸易”模式开展1517场直播，吸引近3亿人次围观，并推动青年创作者拍摄200余部中老铁路沿线短视频 [8] - 未来中外合拍更注重全流程共同投资、创作、拥有版权和分享收益，纪录片《一带一路》的多国导演“共商、共建、共享”模式成为成功范本 [8] - 中国流媒体平台与海外平台深化合作，例如爱奇艺与中东头部流媒体平台合作开设华语内容专区，推出《归路》《唐朝诡事录》等作品 [6] 技术创新驱动产业变革 - AI技术大幅提升视听内容制作与传播效率，例如可为一部微短剧在约6小时内生成十几种语言的配音及字幕 [9] - AI技术有助于解决全球故事资源丰富但资金有限地区的创作难题，并推动文化表达的平等参与 [9] - AI技术能帮助非洲等地区解决影视产业人才与技术短缺问题，例如加速中国影视剧的本地语种（如斯瓦西里语）翻译 [9] - 区块链等技术被用于解决数字版权交易问题，例如“影像中国·数字文化版权开放服务平台” [9] 市场前景与规模预测 - 中国微短剧出海市场规模未来2—3年有望突破100亿美元 [7]

文章核心观点 - 爱奇艺高级副总裁分享现实题材创作方法论，强调回归创作基础论、洞察用户需求以及通过差异化实践实现类型破壁与价值新生 [1][7] 创作基础论 - 行业发展遇瓶颈时需回归专业性，核心是基础论而非捷径，首要围绕创作命题表达，在非独家选题中长板必须足够长 [2] - 人物塑造对长剧至关重要，需通过鲜活人物和深刻关系让观众产生情感沉淀和命运共振 [2] - 在呈现层面需运用情节与结构构建选题，这是创作不可或缺的环节 [2] 用户需求洞察 - 当前用户媒介丰富度高，审美鉴赏能力可能优于创作者，要求创作者持续学习和观察以保持内容新鲜感并激发用户好奇心 [3] - 内容上线时机至关重要，传统叙事结构的老题材作品可因与市场同期内容形成差异而凭借新鲜感脱颖而出 [3] - 年轻用户有强烈学习需求，无论是传统文化还是剧情知识点均能吸引关注，例如司法鉴定和传统习俗情节在社交媒体引发热议 [3] - 情绪共鸣是打动观众的核心，需避免片面化刻画人物，真正站在人物视角思考其内心活动 [4] 差异化实践案例 - 《理想之城》聚焦建筑行业造价师这一鲜有涉猎的职业，展现民营企业发展真实场景，引发企业家观众强烈共鸣 [5] - 《警察荣誉》源于对悬疑剧创作的反思，填补从警察视角讲述烟火气故事的空白，打造温暖剧集 [5] - 《生万物》以人和土地的关系这一独特选题，结合时代背景和群像叙事，超出市场预期并获得观众认可 [5][6] - 《狂飙》打破扫黑题材固有模式，讲述扫黑除恶的艰难过程及成因，强调优秀长剧需依靠群像人物塑造支撑 [6] - 剧中具有知识价值的内容如传统习俗在社交媒体传播力度与人物情节相当，说明有价值内容总能引发关注与讨论 [6]

文化产业政策与市场环境 - 文化产业利好政策频出 技术创新持续赋能 文商旅体深度融合 文化出海不断升级 推动营业收入规模持续增长和高质量发展格局加速形成[3] - 2024年9月24日一揽子金融政策发布后文化产业投融资市场加速恢复 2024年下半年融资次数与融资金额实现双增长 2025年上半年增速显著提升至63.2%和88.9%[3] - 债券融资市场持续活跃 私募股权市场与并购市场快速回升 投融资市场加大对文化科技创新和IP经济等新兴赛道的布局力度[3] 科技赋能与文化融合 - 马栏山视频文创园积极拥抱5G 人工智能 虚拟现实等前沿技术 建成"云网算"公共服务平台将超强算力转化为创作生产力 打造19个数字影棚建成中国最大数字综艺影棚集群服务全国近60%综艺录制[8] - 爱奇艺依托影视产品推出体验业务 剧集《爱你》衍生香包一个月卖出5万个 《狂飙》带动拍摄地猪脚面餐厅火爆[11] - 爱奇艺计划在北京王府井打造集内容IP创意和高科技体验结合的线下乐园 运用虚拟现实技术 人工智能技术和传统声光电设备在更小物理空间提供情绪价值[13] 金融支持与资本运作 - 北京银行自2006年将文化金融写入全行战略 累计为1.6万户文创企业提供超过6000亿元贷款支持 在北京地区文化金融市场份额第一[18] - 北京银行通过"撮合赢"平台提供综合金融服务 与北交所共同打造文化企业和文化科技企业互联互通机制及上市绿色服务通道[18] - 中国人民银行北京市分行发布《北京市做好金融"五篇大文章"全面赋能全国文化中心建设行动计划（2025—2026年）》 基石资本发布北京国管基石并购基金 启明创投发布八期人民币科技基金[20] 区域发展与产业规划 - 北京市东城区将出台《推动文化高质量发展的若干措施》 聚焦动漫影视 数字演艺 游戏电竞 艺人经纪等新赛道 营造演艺经济生态圈[16] - 大力发展文化新质生产力 加速推动文化与新消费 新商业 新场景跨界融合 持续打通文化链 价值链 产业链[16] - 大会现场成功签约50余个具有代表性和导向性的重点项目 覆盖文化科技 文商旅体融合 文化场景创新等多个领域[20] 行业专家观点 - 数智化时代政府和企业提供文化服务能力极大提升 政府与市场协同促进文化发展面临大好环境条件[6] - 科技赋能与金融支持成为推动文化产业繁荣发展的关键驱动力 文化产业具有成为支柱产业的广阔前景[6] - 文化产业繁荣需要"文化+科技+金融"协同发力而非单点突破[8]

行业与公司 * 行业为长视频行业 公司为芒果超媒[1] 核心观点与论据 * 长视频行业底层逻辑是内容为王 优质内容能拉动会员和广告业务 例如《乘风破浪的姐姐》在2020年6月上线后显著拉升会员收入 爱奇艺的《爱情公寓5》和《庆余年》在2020年初驱动付费会员达小峰值 腾讯视频的《扫黑风暴》和《你是我的荣耀》也推动会员增长[3] * 芒果超媒在自制综艺方面优势显著 成功孵化运营多个综艺IP 例如《明星大侦探》系列已推出第10部 《我是歌手》通过创新直播形式提升热度 这些节目对会员及广告收入有良好促进作用[5] * 公司通过小芒APP和线下实景推理主题馆等进行IP衍生与运营 小芒APP以芒果自身IP孵化为主打 涵盖综艺周边商品及潮玩品类 今年上半年首次实现半年度盈利 线下M City主题馆完善了从前端综艺IP到后端衍生运营的布局[6] * 第四季度储备优质内容 包括《声生不息2025》《森林远扬》《再见爱人5》等 素人选秀音综《森林远扬》计划10月底在8个平台上映 具备爆款潜力 预计对广告业务及会员增长产生积极影响[7][8][13] * 第三季度综艺内容表现强劲 每周正片播放市占率前十中至少有4部以上来自公司 最多达7部 《披荆斩棘2025》自8月8日上映后连续五周排名第一 热门综艺有效促进当期广告收入[9] * 会员业务战略侧重于加大内容投入以拉升会员规模 2024年上半年会员收入增长显著加速 虽然短期可能对利润率造成压力 但与爱奇艺和腾讯视频相比仍有较大提升空间 公司寻求在投入和利润率之间找到平衡[4][10][11] * 广电21条政策优化长剧供给 取消电视剧24集上线限制及季播剧间隔一年硬性要求 改进内容审查 支持微短剧播出和引入境外节目 这些措施将缩短审查周期 推动新剧开机 恢复上线剧集数量增长[4][12] 其他重要内容 * 公司当前加大剧集投入非常合适 因剧集价格较几年前明显下降 成本端压力减小 且广电21条政策细则将进一步优化行业供给 提高优质内容供给水平 无论短期还是中长期公司向上趋势明确[14] * 小芒电商围绕芒果IP及艺人经济运营 目前已实现盈利并保持健康增长[13]

司法判赔与侵权规模 - 某平台因传播《德云斗笑社》被判赔偿6000万元，因传播《长相思》被判赔偿2910万元，因传播《狂飙》被判赔偿3000万元 [1] - 《德云斗笑社》侵权视频累计超2万条，相关话题播放量达21.4亿次；《长相思》侵权合集播放量达2159.1万次，直播场次达200场 [3][4] - 平台重复侵权账号数量显著，被投诉一次后仍侵权的账号达793个，被投诉十次后仍侵权的账号达62个 [4] 平台责任与技术手段 - 法院认定平台具备AI审查技术但未有效拦截侵权，需承担"善良管理人"责任，采取过滤和拦截措施 [8][9] - 平台通过算法推荐、智能切片和动态对抗技术实现侵权内容秒级传播，例如《延禧攻略》单条侵权视频播放量超110万次 [7] - 平台对侵权视频进行主动编辑、推荐和合集归类，主观故意明显，且未响应多次预警函和侵权通知 [4][8] 行业损失与政策环境 - 短视频侵权导致长视频平台营收连续六个季度下滑，电视剧行业年损失超200亿元 [11] - 2025年"剑网行动"重点打击视听作品侵权，国家四部门联合强化版权全链条保护 [13] - 全国法院2024年在460件知识产权案件中适用惩罚性赔偿，最高判赔金额达6.4亿元 [13] 司法趋势与市场影响 - 最高人民法院要求提高损害赔偿金额，各地法院加大判赔力度，适用惩罚性赔偿条款 [1][13] - 高额判赔旨在遏制"劣币驱逐良币"现象，保护文化产业创新投入，例如中超联赛案判赔2400余万元 [5][14] - 司法判决明确平台注意义务，技术中立不构成免责，需完善审核机制和侵权处置流程 [12][9]

法院判决与赔偿金额 - 广东省高级人民法院和重庆市高级人民法院终审判决认定短视频平台存在明显过错和严重侵权情节 对《德云斗笑社》和《长相思》分别适用1倍惩罚性赔偿 判决赔偿6000万元和2910万元 [1] - 江苏省高级人民法院判决支持爱奇艺3000万元诉请金额 北京互联网法院在侵权中超联赛赛事节目著作权案件中判处2倍惩罚性赔偿责任 赔偿金额达2400余万元 [1][3] - 全国法院2024年对恶意侵权情节严重的460起案件适用惩罚性赔偿 同比增长44.2% 其中"新能源汽车底盘"技术秘密侵权案适用惩罚性赔偿判赔6.4亿余元 [6] 侵权规模与行为特征 - 在《德云斗笑社》侵权案中 平台官方账号直接发布侵权视频 未如实披露用户真实信息的侵权视频达2000多条 权利人发送2179封"下线通知函"后仍存在大量重复侵权账号 [2] - 在《长相思》侵权案中 权利人发送465次侵权通知函件 涉及60599条侵权链接 超过7个工作日未处置的侵权视频超1.2万条 侵权话题播放量达86.1亿次 [3] - 侵权形式包括将原剧集拆分成10-20分钟片段以"合集"形式自动连播 以及用户直播电视剧达200场并完整播放正片内容 [2][3] 行业影响与经济损失 - 影视行业每年投入上千亿拍摄内容 但各类侵权盗版导致年损失超200亿元 热播期盗播直接分流正版流量并冲击版权变现渠道 [5] - "播出即被盗版"已成为影视行业常态 影视作品上线几分钟后即出现盗版传播 严重挫伤企业研发投入积极性并导致"劣币驱逐良币"恶性循环 [2][4] 司法政策与监管动向 - 最高人民法院发布《关于以高质量审判服务保障科技创新的意见》 要求依法充分发挥赔偿制度作用 提高损害赔偿金额 综合考虑权利人损失、侵权人主观恶意等因素 [6] - "剑网2025"专项行动将视听作品版权整治作为重点 加强对电影电视剧版权保护 重点打击非法搬运、传播、售卖视听作品侵权行为 [7] 专家观点与行业意义 - 判决强调网络服务提供者作为"善良管理人"的版权治理责任 对治理网络版权领域大规模反复侵权具有标杆意义 [4] - 高额判赔体现法院对精品内容高版权价值的认可 传递出对规模化恶意侵权"零容忍"的司法导向 有助于重构健康版权生态 [4][5]

政策松绑与激活 - 取消40集硬性上限限制 为宏大科幻IP和历史正剧提供更灵活创作空间 [2][3] - 古装剧调控从"一刀切"转变为精准化调整 允许卫视根据受众结构灵活调整播出比例 [3] - 季播剧用户留存率比传统剧集高出37% 印证灵活排播对维持IP热度的关键作用 [3] 审查机制革新 - 同步审查范围涵盖卫视黄金时段和重点视频网站首屏首页播出的重点剧目 平均审查周期缩短40%以上 [4] - "边审边播"试点为现实题材剧集提供贴近社会热点的可能 如可根据观众反馈调整叙事节奏 [4] - 将传统"成片送审"转变为"边拍边审"模式 避免成片修改的巨额成本 [4] 商业化模式重构 - 中插广告试点重启 曾为《老九门》带来单集500万元收入 能弥补卫视购剧成本上涨缺口 [5] - "一剧多星"政策允许三家以内卫视联合采购播出同一剧集 浙江卫视购剧预算利用率提升25% [5] - 新政打破头部剧集被少数卫视高价垄断的局面 中小卫视购剧成本降低且优质剧集可触达更广泛受众 [5] 市场竞争格局变化 - 微短剧登大屏政策放行 使几分钟时长短剧与传统长剧在电视端同台竞技 [6] - 观众对剧集"弃剧点"从第15集提前至第8集 要求长剧在更短时间内抓住观众注意力 [6] - 境外节目引进放宽倒逼国内制作水平提升 头部公司开始对标HBO剧集技术标准 [7] 内容制作与技术发展 - 超高清节目制作播出政策推动4K/8K超高清制作和VR互动叙事发展 如《天工开物》尝试沉浸式拍摄 [7] - 创作层面践行"该长则长 该短则短"艺术规律 《觉醒年代》43集与《隐秘的角落》12集成为典范 [7] - 电视剧产量从2014年429部锐减至2024年115部 新政回应行业困境并开辟新赛道 [2]

公司上市历程与战略调整 - 爱奇艺创始人龚宇曾表示国内上市更适合公司，但2018年仍选择赴美上市，首日破发10%，收盘价低于18美元发行价[3] - 截至2025年8月18日，股价跌破2美元，总市值不足20亿美元，较上市首日蒸发超80%[3] - 公司正筹划赴港二次上市，拟募资3亿美元（约21.56亿元），已与多家国际投行磋商[3] - 百度新任CFO何海建2025年8月起兼任爱奇艺董事长，其曾成功操盘金山云双重上市[3][14] 财务表现与成本控制 - 2015-2017年累计净亏损超90亿元（25.75亿/30.74亿/37.37亿）[7] - 2022年首次实现Non-GAAP盈利：营收290亿元（同比-5%），净利润13亿元（2021年亏损45亿）[11] - 2023年营收319亿元（+10%），Non-GAAP净利润28亿元（+121%），创历史最佳[11] - 内容成本连续四年下降：2021年207亿→2024年157.1亿，2025Q1已控制在40亿以下[11][12] - 2024年营收292.3亿元（-8%），归母净利润7.64亿元（-60.32%）[16] - 2025Q1营收71.9亿元（-9.35%），Non-GAAP经营利润4.6亿元（-50%），净利润1.82亿元（-72.2%）[17] 资本结构与流动性 - 2025Q1总负债334.82亿元，流动负债236.46亿元（占比70%+）[17] - 流动比率0.46，流动资产108.12亿元（含现金43.2亿+短期投资9.46亿）[17] - 流动负债中应付账款及票据64.8亿元，其他流动负债110.33亿元[17] 业务发展与竞争策略 - 公司计划通过二次上市吸引新投资者，为原创内容提供资金并加大AI应用[9] - 龚宇强调2023年首要目标仍是利润而非市场份额，但未放弃二次上市可行性研究[8] - 2023年《狂飙》等热剧带动业绩增长，但2024年缺乏爆款导致业绩下滑[11][16]

行业动态 - 中国电视剧制作产业协会联合优酷、腾讯视频、爱奇艺三大视频平台召开媒体通气会，聚焦影视行业盗版治理问题 [1] - 会议正值"剑网2025"专项行动重点针对视听作品的网络侵权行为展开整治之际 [1] 典型案例分析 国内案例 - 优酷与爱奇艺共同起诉短视频侵权案，法院一审判偿80万元，是两大平台首次联合作为原告的标志性案件 [1] - 《狂飙》短视频平台侵权案，法院判决赔偿3000万元，是目前国内同类案件中判赔金额较高的案例之一 [1] - 《藏海传》《折腰》等热播剧遭盗播，一男子搭建上百个盗版影视网站非法采集未授权作品，累计违法所得数十万元，已被刑事拘留 [1] - 某短视频平台侵权《庆余年》案，二审法院适用惩罚性赔偿，判决赔偿964万元，是少见的采用惩罚性赔偿的案例 [1] 海外案例 - 腾讯诉安博电视盒子侵权案，美国法院判赔8475万美元（人民币约6.16亿元），其中《长相思》获赔1170万美元（人民币约8527万元），创国内企业海外视频维权最高判赔记录 [2]

爱奇艺《狂飙》侵权案判决结果 - 爱奇艺现象级剧集《狂飙》正片全网有效播放量达107.9亿，为公司成立13年来流量、收入及影响力最高作品 [1] - 某短视频App未经许可设置"狂飙"话题，累计上传侵权视频45.3万个，总播放量116亿次，并提供1100个直播回放，观看量超40万人次 [2] - 法院终审判决短视频公司赔偿爱奇艺3000万元，创同类案件高额赔偿纪录，认定其通过话题编辑、直播分成等方式主动参与侵权 [3][6] 短视频侵权行业现状 - 行业普遍存在"三分钟看全集"、切条搬运等侵权行为，如《云南虫谷》案获赔3200万元（单集200万）、《甄嬛传》案判赔160万元 [5] - 侵权争议焦点包括平台算法聚合内容、反复侵权账号封禁、技术过滤拦截义务等，法院强调"通知-删除"规则需实际有效制止侵权 [6][7] - 盗版形式多样化，搜索引擎、网盘成重灾区，部分影视上线10-15分钟内即出现网盘资源售卖 [8] 版权保护政策动态 - 国家版权局2023年"剑网"专项行动重点打击视听作品非法搬运，加强平台帮助侵权治理，新增18部电视剧至版权保护预警名单 [8][9] - 预警名单内作品（如《长安的荔枝》）要求网络服务商禁止上传、加速处理侵权通知，执法部门需从严查处非法传播行为 [9][10]