公司荣誉与成果 - 公司在原创动漫与数字融合转型领域连获两项重要荣誉，展现出在文化产业高质量发展中的积极探索与突出成果 [2] - 在原创动漫领域，公司旗下海燕出版社有3种图书成功入选2025年“原动力”中国原创动漫扶持计划，包括《金羽毛·中国皮影绘本·丝路记忆》《穆桂英挂帅》及《“幸福的种子”原创图画书系列》 [2] - 该扶持计划涵盖网络动漫与漫画图书两大类别，全国仅133部作品入选，此次是公司在原创动漫出版方面首次跻身这一国家级重要工程 [2] - 在数字阅读与AI融合应用方面，公司旗下文心社出版的《作文》期刊荣膺首届“2025年度AI创新杂志奖”，跻身全国八强 [2] - 《作文》期刊同时再度入选“数字阅读影响力期刊TOP100”国内榜单，继2023年登上海外数字阅读影响力百强榜后，又一次在数字转型领域获得突破 [2] 业务发展与转型 - 公司在原创动漫出版方面展现出在新兴内容赛道的布局与潜力 [2] - 《作文》期刊创刊四十余年，长期深耕青少年作文教育领域 [3] - 近年来，依托公司持续推进的融合出版迭代工程，该刊积极推动内容生产、传播方式与数字技术、人工智能深度融合 [3] - 公司的数字化转型为青少年提供了更具时代性与交互性的学习服务 [3]

活动概述 - 2025年度“水浒赶吉”文化特派员专场暨西湖区文明实践日主题活动于11月26日在西溪水浒文化展示馆圆满收官[2] - 活动以“忠、义、勇”为精神主线，通过文化特派员“走亲”的创新模式，为市民游客提供多元交融的文化雅集与沉浸式市集体验[2] 活动内容与形式 - 活动打破地域与艺术壁垒，融合了越剧、婺剧、苏州评弹等多种地方戏曲在同一舞台轮番登场[2] - 现场设有NPC扮演“林冲”“鲁智深”“李逵”等水浒人物与市民互动，并设置了“水浒赶吉”文创市集，包含互动合影、民俗游戏和文创产品[2][3] - 活动包含三幕：“忠字诀”以越剧《穆桂英挂帅》和青春票友传承仪式开启[2]；“义字诀”以三位文化特派员的跨界“文化走亲”为核心[3]；“勇字诀”以义乌的婺剧《六义文化润乌伤》收尾[3] 文化传承与创新 - 基层“种文化”成果显现，龙坞越剧社社员从普通爱好者成长为舞台主角[2] - 活动中举行了青春票友代表以戏曲“接令”之礼接过传承之旗的仪式，标志着越剧艺术与水浒文化迎来年轻传承人[2] - 浙江小百花越剧院名家陈艺现场进行“青春第一课”教学，完成跨越代际的师徒对话[2] - 省级文化特派员杨浩平在现场被正式聘任为“转塘文艺顾问”，标志着区域文化共建的长效机制步入新阶段[3] 行业影响与未来展望 - 活动被定位为一次穿越古今的文化对话和一场全民参与、共创共享的文明实践[3] - 西湖区表示未来将继续深耕中华优秀传统文化，以更创新的形式和更丰富的内容，将“水浒赶吉”打造成讲好西湖文明故事、传播时代强音的重要窗口[3]

暑期档古偶剧市场趋势 - 2025年暑期档古偶市场以"女将军"设定为主流，爱奇艺《与晋长安》和《锦月如歌》接连上线，体现平台对"事业脑"大女主剧的加码制作 [1][2] - 女将军角色强调女性自我成长与主体性，脱离传统古偶女性形象，具备独立事业线和身份设定，但市场反馈不佳，《锦月如歌》豆瓣评分仅5.4分，《与晋长安》开播即遭吐槽 [2][4] 女将军角色塑造问题 - 演员外形与角色严重不符：周也身材瘦小单薄缺乏沙场霸气，宋轶外形温婉柔弱，追击敌人戏份呈现东倒西歪姿态，无法体现"骁勇善战"设定 [4][6] - 内娱女明星普遍身材单薄瘦削，缺乏符合女将军形象的气场和体格基础，导致观众无法代入角色 [4] - 角色内核塑造流于表面：女将军的"强"仅停留在口号式设定，未真正凸显女性独立价值，《锦月如歌》中女主青琅剑改为男主父亲所赠，弱化女性成长线强化感情线 [6][7] 经典女将军案例对比 - 2012年老剧《穆桂英挂帅》重新走红，苗圃饰演的穆桂英兼顾女性情态与将军英气，不刻意男性化形象，怀孕上战场仍能击退敌军 [8][10] - 穆桂英角色具备强烈主观能动性：主动追求爱情、拒绝向皇帝下跪、以百姓为重优先于胎儿，行为逻辑以自我需求和价值观为核心 [10][12] - 高度认同女性身份并推动平等观念，通过自身实力反驳时代局限，带动其他女性思想转变，真正实现独立于男主的事业和权力地位 [10][12] 行业创作方向反思 - 女将军故事需突破传统娇妻叙事窠臼，重点应聚焦女性自我主体性塑造而非单纯武力值提升 [12] - 当前作品陷入"雌竞"误区，通过贬低其他女性凸显主角特殊性，难以引发普通女性观众共鸣 [12] - 女将军设定应成为引领女性故事革新的载体，而非追逐女性主义潮流的工具化标签 [12]

文化惠民工程成效 - 国有文艺院团通过品牌矩阵和巡演活动深入基层，中国儿童艺术剧院2024年暑期赴15省区市巡演172场，中国交响乐团连续14年在重庆开展"艺术为民"活动[3] - 全国已建成超过4万个"小而美"的公共文化新空间，包括城市书房、文化驿站等，推动基层文化服务突破"最后一公里"[4] - 全国90%以上博物馆和所有公共图书馆、文化馆、美术馆免费开放，每万人群众文化设施建筑面积达399.5平方米[6] 传统文化创新传播 - 舞蹈诗剧《只此青绿》通过线上线下结合方式惠及千万观众，成功将故宫书画转化为流动艺术语言[2] - 国家京剧院打造"春之声""秋之韵"等演出品牌，用名戏名角带动观戏热情，实现高雅艺术普及与公共审美教育升级[3] - 非遗传承人转型为乡创IP设计师，年轻绣娘拓展文创产品线，制陶匠人将传统技艺推向国际舞台[10] 城乡文化空间升级 - 成都"留灯书屋"、北京"美后肆时"四合院等新型文化空间年均举办超600场活动，推动服务从"有没有"向"好不好"转变[4] - 上海"摆渡人书场"通过配送平台实现居民"点单"式文化服务，浙江计划"十四五"期间建设1000家乡村博物馆[6] - 重庆潼南果蔬书院融合农耕文化体验，打造全方位传统文化展示空间[6] 群众文化活动繁荣 - 贵州"村超"、云南"村烤"、浙江"村咖"等乡村活动持续火爆，形成主客共享的新型文化生态[7] - "四季村晚"2023年起常态化开展，相关话题播放量达亿次，群众自创节目融合传统与现代元素[7][10] - 返乡青年运用AI技术活化古村落文化，农民管乐队登上国家大剧院，形成新文艺实践场域[10]

活动概况 - 第29届辽宁戏曲小梅花荟萃展演以"童心传薪火 梅香满辽沈"为主题 由辽宁省文联 阜新市委宣传部 省戏剧家协会联合主办 [2] - 活动首次采用省市联办模式 将举办地设在阜新煤矿工人文化宫 打破以往仅在省城举办的惯例 [2] - 共征集117个参赛作品 较上届翻倍 涵盖京剧 评剧 昆曲 黄梅戏等多个剧种 选手年龄跨度6-16岁 [3][5] 赛制创新 - 首次全面开放个人报名通道 47个自荐作品中14位业余组选手获"小梅花"称号 打破传统组织推荐机制 [2][3] - 采用"现场评审+展演"双轨制 国家级戏曲名家组成评审团进行两轮遴选 实现边比赛边点评 [2] - 设置室外广场与室内场景化舞台结合的展演形式 增强观众互动体验感 [2] 名家互动 - 评审团包括冯玉萍 马佳等梅花奖得主及"中国青年第一武生"郝士超等顶尖艺术家 [4] - 12岁选手张祖瑞表演《林冲夜奔》后获郝士超亲自指导 形成"大梅花带小梅花"的传承场景 [5] - 77岁评剧表演艺术家宫静携7岁学生同台演出《穆桂英挂帅》 展现跨代际艺术传承 [6] 艺术创新 - 沈阳师范大学附属艺术学校专业组表演戏曲联唱《梅花朵朵戏韵扬》 融合现代编曲与传统唱腔 [6] - 总导演邵迎华强调推动传统戏曲与现代审美融合 通过全民参与模式打破圈层壁垒 [6] - 铁岭圣慧少儿京剧班15名学员展示腿功 毯子功 成为现场反响最热烈的素人团体 [5] 社会影响 - 梅花奖得主马佳评价活动"平台很高" 建议增加举办频次以扩大覆盖面 [7] - 76岁京剧教师姚庭儒通过朋友圈获知赛事 带领学生首次参赛即引发关注 [5] - 活动通过微信群等新媒体渠道广泛传播报名信息 触达沈阳等地戏曲爱好者群体 [3]