作者 | 李小霞 剧情推进节奏要快，拍摄制作周期要快。"杀青72小时出片""月产几十部" 的行业神话，早已将 "快" 刻进短剧基因里。 行业增长速度更快。 字节跳动旗下的红果短剧依靠免费一骑绝尘，根据Questmobile数据显示，今年三季度月活达2.36亿，同比增长93.9%，超越B站、优酷，仅次于腾讯视 频、爱奇艺和芒果TV。 当同行们以数量冲刺产能时，听花岛却为一部《家里家外2》耗足30 天。这个远超行业常规的制作周期，像一颗投入快流的石子，呈现了这家短剧厂牌与 当下市场的逆向而行。 短剧疾速时代，听花岛的慢不只体现在拍摄时间上，今年9月份他们决定开始多做短剧原创IP，意味着短剧的周期更长，风险更大。 "好处就是可以做出差异化。一直重复很难出口碑好的作品，不如去探索一条新的路出来。"听花岛总制片人赵优秀告诉36氪。 听花岛是一家2023年开始入局短剧的公司，因接连做出《我在80年代当后妈》《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》《家里家外》等爆款剧而被行业称 为"第一短剧厂牌"。 12月4日，《家里家外2》上线，红果热度值连续5日破亿，4天观看量突破10亿。在这个被 "快" 定义的行业里，听花岛如何靠"慢"跑 ...

文章核心观点 - 听花岛出品的短剧《家里家外2》凭借其精良制作、深刻情感叙事与广泛观众共鸣，取得了现象级的市场成功，其云合数据3天播放量破10亿，红果热度值连续6日破亿，这标志着短剧行业正迈入以内容价值为核心的“精品化3.0阶段”[1][10][11] 剧集内容与制作亮点 - 剧集延续并拓宽了“家”的定义，从核心家庭延伸至更大范围的共同体，呈现了中国独有的“大家庭文化”，其情绪落点立体丰盈，以爱为底色处理家庭冲突，具有强烈的情感疗愈感[3][4] - 制作上追求极致真实感与细节，例如在摄影棚搭建实景、完全复原前作布景、随剧情更换日历等，30天的拍摄周期创下竖屏短剧的拍摄时长纪录[2] - 剧集采用罕见的群像叙事，新增十多位鲜活饱满的重要角色，人物体量倍增但叙事保持秩序，突破了短剧篇幅有限、难以承载复杂人物的传统认知[5][6] - 全剧共111集，体量超过四小时，在信息密度与情感表达上展现出饱满感，融合了长剧的纵深感、电影的情绪感染力与短剧的紧凑节奏[6] 市场表现与行业影响 - 《家里家外2》上线后市场反响热烈，云合数据3天播放量破10亿，成为该平台最快破10亿的短剧，红果热度值连续6日破亿[1][10] - 该剧的成功重新定义了短剧的创作逻辑，从追求“短平快”转向强调故事质感、人物弧光与生活真实感，推开了行业的新门槛[10] - 剧集证明了短剧可以承载复杂人物关系与细腻情感，具备“类型化创作”雏形和承载社会情绪的能力，让家庭叙事重回大众视野[10][11] - 行业正进入呼唤内容价值的“精品化3.0阶段”，市场越来越偏爱故事贴近生活、演技自然、有深度表达的短剧作品[11] 品质赋能与情感共鸣 - 邀请知名歌手周深献唱主题曲《时间啊》，其声音极大地增强了剧集的情感共鸣，音乐成为推动情绪流动的隐形脉络，许多观众表示主题曲一响就深受感动[7][8] - 出品方听花岛提出“短不是时长的短，而是内容密度的高”的理念，该剧正是这一理念的实践，证明了短剧可以在有限时长内创造无限的人物深度与持久共鸣[6][11]

核心观点 - 短剧《家里家外2》在红果短剧平台热度突破1亿、观看量超10亿，实现“双破亿”佳绩，标志着短剧行业正从“流量竞争”转向“品质深耕”的转型趋势 [1] - 该剧的成功源于内容、通路与生态的协同发力，为行业提供了一条可复制的精品化路径 [1] 内容分析 - 作品以“地域美学”为叙事切口，将家庭情感融入四川方言、日常饮食与老旧物件等具象符号，构建真实可感的“家”空间，赋予作品鲜明的文化辨识度并唤起观众情感共鸣 [4] - 这种处理手法使作品具备了穿透圈层的力量，为后续传播奠定了坚实的内容基础 [4] 分发与通路革新 - 传统短剧受限于“一剧一谈”的分发模式，沟通成本高、效率低下，制约产业升级 [5] - 《家里家外2》与抖音短剧版权中心合作，采用“一次合作，多端分发”模式，整合抖音、红果短剧等集团内渠道资源，统一进行内容上传与结算 [5] - 该模式极大降低了创作者的商务对接与渠道拓展精力消耗，使其更专注于内容创作，并确保作品能在短时间内覆盖更广泛的受众群体 [5] - 选择红果短剧作为重要发行阵地，是基于该平台在短剧垂类中的用户聚焦与运营经验，能助力内容精准触达目标观众，实现传播效率最大化 [5] 平台运营与生态构建 - 红果短剧在剧集热播中扮演了“助推器”与“沉淀池”双重角色 [6] - 在传播层面，平台提供工业化运营支持，包括播前预约蓄水、播中节点营销、播后话题发酵与算法推荐，通过全周期宣发布局持续拉动热度，延长传播生命周期 [7] - 剧集携手歌手周深推出主题曲《时间啊》，凭借治愈旋律与艺人影响力进一步破圈吸引关注，实现艺术与传播的双重增益 [7] - 在用户层面，红果短剧构建了具有“活人感”的社区生态，观众在评论区分享故事、与主演互动，将观剧行为转化为关于“家”的集体对话 [7] - 这种从单向输出到双向互动的氛围深化了用户的情感联结，使剧集影响力从瞬时流量沉淀为长期口碑，推动作品从“爆款”向“经典”迈进 [7] 行业启示 - 短剧的精品化转型需要内容、渠道与生态的三重合力：以扎实内容打动人心，以创新通路扩大声势，以温暖生态沉淀价值 [7] - 唯有如此，短剧才能真正走出“流量迷思”，进入持续生长、价值共赢的“下半场” [7]

文章核心观点 - 短剧行业正从追求情节刺激和流量消耗，转向构建长期情感陪伴和IP价值的新阶段 [30] - 听花岛出品的《家里家外2》是这一转型的成功样本，其通过扎实的情感叙事和人物塑造，验证了“陪伴型IP”的可行性与长线生命力 [23][27] - 该剧的市场表现（如热度值连续5日破亿，4天观看量突破10亿）和系列化成功，标志着“家里家外”IP已进入具备长线生命力的文化内容阶段 [3] 市场表现与行业意义 - 《家里家外2》上线后热度断层领先，红果热度值连续5日破亿，4天观看量突破10亿，延续了前作3天播放量破10亿的强劲势头 [3] - 该系列的成功标志着短剧系列类作品创下纪录，并证明短剧IP可以跨越单一爆款，具备长期叙事潜力和文化价值 [3][24] - 行业层面，“陪伴型内容”正成为下一阶段的重要竞争力，能够建立长期观看习惯的内容具备更高的商业转化稳定性和更长的生命周期 [27] 内容创作与叙事特点 - 剧集核心在于描绘具体生活细节和家庭关系，将“家”定义为允许卸下防御、承认脆弱的情感场域，而非抽象概念 [4][7] - 采用单元叙事结构，全剧111集由11个单元故事构成，围绕婆媳、亲子、爱情等多种关系展开，故事线被家庭的日常流动粘合，形成长期陪伴感 [21] - 情感表达不依赖口号和说教，而是通过具体行为叠加呈现，例如通过生活化问题（如“半夜饿了该吃什么”）将“爱”具象为照料能力 [18][20][21] - 剧集未回避现实压力（如家电行失火、家人患病），但强调家庭作为整体共同消化挑战，传递“家是抵抗世界的合力”的价值观 [22] 人物塑造与情感内核 - 主角蔡晓艳作为情感中轴，形象立体，其行为动机（如给女儿煮面必卧鸡蛋）源于自身童年经历，展现了有“伤口”的真实母性 [10] - 角色间关系刻画细腻，如陈爽与周大为长达十年的情感暗线，以及非血缘母女蔡晓艳与陈爽在生存方式和情感底色上的传承与镜像 [14] - 通过外来者周大为的融入过程，展现家庭通过条件反射式的保护行为（如全家去火车站接他）来化解个体防御，核心是“确认被爱” [6][7] 听花岛的IP战略与厂牌定位 - 公司选择了一条不同于一次性流量消耗品的路径，致力于构建“可持续陪伴”的IP体系，将短剧从“流量消耗品”转化为“情感资产” [24][27] - 《家里家外》IP的成功验证了家庭作为叙事容器的长期有效性，IP未因第一季被快速消耗，反而在时间推进中获得新叙事空间 [24] - 公司的陪伴型IP布局并非孤例，旗下如《十八岁太奶奶驾到》《夫人》等作品类型各异，但底层逻辑统一，均致力于构建能让观众长期代入并获得情感共鸣的关系 [26] - 公司正从“爆款制造者”转向“陪伴型厂牌”，搭建一套以陪伴为核心、以关系为资产、以时间为生产力的短剧IP体系，其目标是打造能被等待、复访和记住的精品 [29][30]

行业整体趋势与市场格局 - 短剧行业核心特征为“快”，体现在剧情节奏快、制作周期快，存在“杀青72小时出片”、“月产几十部”的行业现象[2][3] - 行业增长迅速，字节跳动旗下红果短剧2024年第三季度月活跃用户达2.36亿，同比增长93.9%，用户规模已超越B站和优酷[4] - 市场正从付费模式向免费模式快速过渡，2023年10月付费与免费模式占比约1:1，春节后免费占比大幅提升，目前基本以免费为主[25] - 用户口味和审美变化加速，开始反感传统短剧套路，这一变化比行业预期来得更快[32][33] - 行业竞争加剧，红果短剧用户猛增、新入局者变多以及传统影视公司进入，共同加快了市场变化进程[34] 公司战略与商业模式 - 公司（听花岛）采取“以慢打快”的差异化战略，在追求“快”的行业中主动选择“慢”，专注于女频精品剧，制作周期较长[5][7][16] - 公司2023年入局，因出品《我在80年代当后妈》、《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》、《家里家外》等爆款剧被称为“第一短剧厂牌”[7] - 公司核心战略为“精品战略”，追求创新、情怀与美学，而非将盈利作为第一任务[30] - 公司商业模式聚焦免费短剧，认为免费模式更符合其内容制作公司的基因，减少了付费模式对投流能力和剧情格式（付费卡点）的依赖[26] - 公司2024年下半年产能约为每月7-8部，全年产量在行业中属于较少水平[17] 内容创作与IP策略 - 公司自2024年9月起决定加大原创IP开发力度，目标是将原创IP与改编IP的比例做到各占一半[18] - 公司认为原创IP虽未经市场验证、风险更高且制作周期长，但能做出差异化，是行业进入新阶段的需要[5][21] - 公司不盲目追求爆款公式，认为大爆款无性别频道（男女频）之分，现象级作品一定是全民化的[6][27] - 公司不建议行业现阶段入局悬疑类题材，因该题材对剧本和制作要求高，且与当前短剧核心用户重叠度低[46] - 公司内容制作注重创新与前瞻性，需考虑作品在6个月后是否过时，以应对观众快速迭代的品味[16] 具体项目运营与表现 - 爆款剧《家里家外2》制作周期长达30天，远超行业常规，新增16个人物，时间跨度从80年代到90年代[4][9] - 《家里家外2》上线后，在红果平台热度值连续5日破亿，4天观看量突破10亿[7] - 公司澄清此前爆款《我在80年代当后妈》的营收传闻，该剧半年后总充值额约七八千万元，片方分成比例约为7%-8%，实际收入约五百多万元（未扣除成本）[29] - 公司承认有未达预期的项目，如《正义之刃》和《破晓》，收益不高且观众反馈不佳，但公司视其为积累经验的必要过程[43][44][45] 业务拓展与组织发展 - 公司于2024年新增艺人经纪业务板块，目前已签约二十多名演员，旨在通过定制化内容扩大艺人影响力，并保障自身项目档期[37][38] - 短剧演员片酬目前仍在制作成本的40%合理范围内，且因行业变化快、演员可替代性强，其话语权不及长剧演员[40] - 公司头部短剧演员外部市场片酬可达10万元/天，公司内部合作会给予合理报酬[39] - 公司在人才引进上不唯背景，更看重灵气和热情，认为短剧作为新兴行业缺乏传统标准可循[48] - 公司处于增长期，整体作品更成熟、产能提升，2024年营收情况相比《我在80年代当后妈》时期有所改善[28]

该剧在红果短剧平台连续5日热度值破亿，观看量已突破10亿大关。 据平台数据显示，该剧在红果短剧平台连续5日热度值破亿。上线仅4天，红果短剧平台观看量已突破10亿大关。 据云合数据显示，该剧仅用3天时间播放量即突破10亿，成为云合数据监测范围内最快破10亿的短剧作品，成为 2025年短剧市场的现象级作品。 新京报讯国内头部短剧厂牌听花岛出品的短剧《家里家外2》自12月4日上线以来，热度持续断层领先，多项数据 创下行业新纪录。 据悉，《家里家外2》由王道铁、孙艺燃领衔主演，延续了第一季的家庭情感叙事主线，以川渝地域为背景，聚焦 一个重组家庭的烟火日常与成长羁绊，凭借细腻的情感刻画、鲜活的角色群像和浓郁的时代烟火气，收获了诸多 观众的共鸣。 ...

电影项目核心信息 - 电影《我的世界没有我》于11月27日全国上映，由田海蓉首次担任导演，张涵予首次担任监制 [1][5] - 影片领衔主演包括田海蓉、谭凯、田海嫣，特邀主演为邵兵，张涵予为特别主演 [3][5] - 影片题材聚焦现代人情绪困境与抑郁症，属于温暖现实主义作品 [1][8] 主创团队与创作背景 - 项目缘起于六七年前田海蓉将剧本发给张涵予，张涵予被剧本的真实与克制所打动，决定参与并担任监制，负责搭班子、把关、出主意 [6] - 张涵予表示其以往主演影片多为缺乏女性角色的类型，此次是其主动尝试不同类型的作品 [1][6] - 田海蓉在导演署名栏中使用本名“田海容”，其原名为田海容，从影后被动接受他人建议改为“田海蓉” [7] 影片内容与风格 - 影片没有悬疑、谋杀、打斗、逃亡、枪战等情节，专注于描绘日常生活，表达方式非常克制 [1][6] - 影片通过收养橘猫等细节传递“万物有灵”的理念，旨在给人以希望和温暖的结局，不走极端 [7][8] - 田海蓉认为自身与角色“晓云”有深刻共鸣，都经历过心理困境和至暗时刻 [7] 成都的产业关联 - 影片制片主任、美术指导、出品人等核心团队成员均有成都背景，体现了成都力量对项目的支持 [1][8] - 影片出品人刘力鸣曾投资在成都取景的电影《中国机长》，显示出成都资本在影视领域的延续性 [8] - 成都以其丰富的取景地资源、专业团队、包容文化氛围和温暖基因，成为温暖现实主义作品的自然土壤 [13][15] 行业趋势与城市联动 - 关注现实生活、传递治愈感的影视作品近期与成都结缘频繁，例如全程在成都取景的电影《小小的我》和四川方言剧《家里家外》 [13][15] - 成都的市井烟火、人文温度与包容心为光影故事提供滋养，形成影视产业与城市基因相互成就的独特文化魅力 [13][15]

行业规模与用户基础 - 截至今年第三季度，微短剧用户规模接近7亿，覆盖70%的中国网络用户 [1] - 行业正加速向千亿级市场规模迈进 [4] 行业发展阶段与挑战 - 行业从爆发式增长转向寻求从“流量狂欢”到“价值深耕”、从“同质化突围”到“精品化引领”的质量跃升 [1] - 面临的最大挑战是如何在短时间和快节奏的特性下兼顾情感深度和叙事的完整性 [3] - “野蛮生长”时期的批量化生产导致不少内容低劣作品投资难以回收，需实现从“走量”到“走心”的跃升 [4] 精品化战略共识 - “精品化是生命线”已成为行业普遍共识 [1] - 精品化主要体现在内容与制作两个维度：内容上要求剧本逻辑自洽、人物立体鲜活、情感有深度；制作上要求服化道、镜头语言贴合剧作风格，而非过度追求高成本 [1] - 创作应避免一味追求“爽感”而失去生活逻辑和价值判断，需注重情感和情怀的传递 [1] 成功案例与市场反响 - 国内首部方言微短剧《家里家外》总播放量破30亿，凭借真实温暖的故事内核引发跨代际观众共鸣 [1] - 该剧成功原因在于突破短剧“短平快”常规叙事，在年代亲情题材上以细水长流铺陈赢得市场，话题量突破50亿 [2] - 续集《家里家外2》已杀青，预计11月下旬上线 [2] 行业标准化与政策引导 - 中国民族影视艺术发展促进会发布《微短剧创作生产及内容审核技术规范》，对剧本创作、拍摄制作、后期剪辑、内容审核等环节提出明确要求 [3] - 《规范》强调传递积极正能量，避免低俗、暴力、色情内容，并设定画面质量、音效等具体标准 [3] - 该标准被视为推动行业从无序生长迈向标准化、规范化生产的关键力量，将加速淘汰粗制滥造作品 [3] 平台战略与产业布局 - 各大平台积极布局：红果短剧推出“果燃计划”、爱奇艺实施精品微剧千部计划、腾讯视频制定激励机制、抖音围绕“向阳、向善、向美”主题汇聚创作机构 [5] - 芒果TV、优酷等建立“内容预选+质量评级+定向补贴”体系，央视频和地方台也以精品化为核心构建原创矩阵 [5] 未来发展趋势 - 行业将朝更规范、精品化方向发展，低质量作品逐步淡出 [5] - 精品化将分层，头部片方聚焦高质感内容，中腰部制作方在垂直细分领域突破 [5] - 商业模式多元化，从广告分账转向IP衍生、线上线下联动 [5] - 听花岛计划将原创IP比例提升至70%-80%，并通过IP系列化运营延长短剧生命周期 [5]