文章核心观点 - 专业艺术家走向公共场域进行表演并与观众深度互动 形成了一种新的大众文艺创作与传播范式 该模式通过线下高质量演出与线上观众自发传播的双向互动 打破了传统舞台隔阂 孕育了艺术的更多可能性 [1][2][3] 艺术家走红原因分析 - 核心驱动力之一是艺术家精湛的专业技艺 例如笛箫演奏家孙楚泊对中国歌剧舞剧院级别的音色控制和高难度技巧的展示 让公园观众领略到“音乐厅”水准的表演 [2] - 大众对文艺生活的热切需求是重要基础 艺术家演奏的如《扬鞭催马运粮忙》等传统乐曲和《牧羊曲》等经典影视流行歌曲 因其广泛的群众基础拉近了与观众的距离 [2] - 社交媒体的传播是最大“推手” 艺术家本人和上百名观众通过直播、录像及“二创”转发 使公园演出被更广泛“看见”并走红网络 [2] 行业现象与案例 - 专业演员自觉走向群众演出的现象不断涌现 仅在北京就有北京舞蹈学院毕业生在紫竹院公园跳民族舞 歌唱家在莲花池公园唱歌 演奏家在广阳谷城市森林公园吹唢呐等多个案例 [3] - 艺术院团正以丰富形式走近观众 例如北京民族乐团在三里屯、五棵松等年轻人聚集地开展轻量级露天演出 成功吸引了许多年轻的民乐“铁粉儿” [3] 新模式的影响与特征 - 公共场域表演打破了舞台与观众席的隔阂 通过观众与艺术家的充分互动 带来了前所未有的体验感和参与感 [3] - 线下观众自主的新媒体传播助推了线上流量激增 这反过来促使艺术家拿出更高质量的作品 形成良性双向互动 [3] - 这种“艺术家向前一步，大众拿起手机”的共同创造 正成为新大众文艺的创作传播新范式 [3]

国家大剧院舞台艺术呈现与传播技术应用 - 国家大剧院制作雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》在歌剧院上演 演出包含《维利亚之歌》、《女人啊，女人》、《康康舞曲》等经典曲目 [3] - 国家大剧院舞台艺术"第二现场"采用4K超高清与5.1环绕声技术 将演出实时共享至中国香港、中国澳门及全国上百家影剧院的大银幕 [3] - 该"第二现场"模式首次实现海外落地 成功在马来西亚进行传播 拓展了演出的国际影响力 [3]

文章核心观点 - “大戏看北京”2025展演季圆满落幕，通过展演优秀剧目，不仅提升了城市文化软实力，还撬动了文商旅体复合消费，为全国演艺市场树立了标杆，是北京推进“演艺之都”建设的重要平台 [1][9] - 展演季活动成果丰硕，累计展演109部剧目、演出446场，吸引约42万观众，线上传播触达1.5亿次，并联动惠民活动拉动演出票房2.1亿元 [1] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的持续拓展，北京“演艺之都”有望从中国的文化地标发展成为全球性的演艺中心 [1][9] 展演规模与单元设置 - 展演季组织80余家国内外演出单位，展演剧目109部，演出446场，涵盖戏曲、话剧、音乐剧等十余种艺术门类 [3] - 设置六大主题单元：精品大戏单元（36台，180场）、梨园大戏单元（20部，28场）、海外大戏单元（19部，122场）、新锐大戏单元（22部，100场）、精品剧目进高校单元（13部剧目，惠及10000余名师生）、演艺新空间单元（联动23个新空间，上演699场） [3] - 推出13部荣耀剧目，并有26部作品在京实现“首演首发” [4] 活动创新与消费拉动 - 创新举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，形成“展演+互动+消费”融合生态，累计接待市民超3万人次，销售额超30万元 [5][6] - 通过“金秋惠民观演活动”联合大麦平台发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][6] - 采用“戏剧+百业”模式，整合文旅、商业、科技资源，将观演行为转化为城市级消费事件，推动与交通、住宿、餐饮等衍生消费深度融合 [7] 传播影响与行业合作 - 通过直播、幕后花絮、主创专访等内容形式，全网实现1.5亿次传播触达 [6] - 与天桥音乐剧年度盛典、中国戏曲文化周、北京人艺国际戏剧邀请展、老舍戏剧节等多个品牌活动深度合作 [6] - 利用4K+5G超高清技术，通过“第二现场”单元联动海内外百城千幕，让京津冀、大湾区、长三角和马来西亚等多地观众共享艺术盛宴 [6] 品牌发展与行业引领 - “大戏看北京”展演季已连续举办四届，成为展示文艺精品、加强艺术交流的重要窗口 [9] - 2025年展演季与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，从单一颁奖礼蝶变为推进中国音乐剧发展的综合性演艺文化盛会 [8] - 天桥盛世集团表示将以音乐剧为纽带，创建多元化文化消费新场景，调动广泛资源以激活产业活力 [8] 政策支持与产业前景 - 北京市出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年—2025年）》及《北京市推动演艺高质量发展支持办法》，从大型演出、演艺新空间、精品演出、演艺企业四个方向支持市场主体创新发展 [9] - 北京文化艺术基金等每年投入定向资金，加大全链条资助扶持力度 [9] - 依托深厚的创作优势和成熟的市场环境，北京已孵化众多影响深远的演出品牌，成为拉动市场增长的重要引擎 [8]

文章核心观点 - “大戏看北京”2025展演季成功举办，通过展演优秀剧目、创新活动模式及与多品牌联动，显著拉动了演艺消费与市场增长，成为北京建设“演艺之都”、提升城市文化软实力和撬动复合消费的重要平台 [1][7] 展演季规模与成果 - 展演季历时近3个月，累计展演剧目109部、演出446场，吸引约42万名现场观众，线上传播触达量突破1.5亿次 [1] - 联动“金秋惠民观演活动”，发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][5] - 展演季设置六大主题单元，组织80余家国内外演出单位，涵盖十余种艺术门类 [3] - 具体单元成果：精品大戏单元36台180场、梨园大戏单元20部28场、海外大戏单元19部122场、新锐大戏单元22部100场、精品剧目进高校单元13部剧目吸引10000余名师生、演艺新空间单元在23个空间上演699场 [3] 剧目内容与创新 - 推出13部荣耀剧目，包括音乐剧《寻找李二狗》《青春之歌》、歌剧《红高粱》、舞剧《天下大足》等 [4] - 有26部展演作品在京“首演首发”，包括话剧《屏风》、豫剧《妇好》等 [4] - 首次举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，累计接待超3万人次，销售额超30万元 [5] - 通过“第二现场”单元，运用4K+5G技术联动海内外百城千幕，让多地观众同步观演 [5] 品牌联动与传播 - 与天桥音乐剧年度盛典、中国戏曲文化周、北京人艺国际戏剧邀请展、老舍戏剧节等多个品牌活动深度合作 [5] - 协同“北京范儿”短视频大赛，通过直播、专访等内容形式推动传播，全网实现1.5亿次触达 [5] - 本届盛典是“大戏看北京”展演季与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，旨在盘点成果、擘画未来 [6] 行业影响与战略意义 - 展演季已成为展示文艺精品、加强艺术交流的重要窗口，是北京推进“演艺之都”建设的重要载体 [7] - 北京已出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案》等政策，从多个方向支持演艺市场主体创新发展 [7] - 行业观点认为，展演季通过剧目“小切口”，提升了城市文化软实力、撬动了文商旅体复合消费，并为全国市场树立样板 [1][7] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的拓展，北京“演艺之都”有望从中国文化地标发展为全球性演艺中心 [1][7] - 以天桥盛世集团为例，公司计划创建多元化文化消费新场景，以音乐剧为纽带调动资源，推动产业繁荣发展 [6] - 北京已孵化多个特色演出品牌，如2025年的展演季、第9届中国戏曲文化周等，成为拉动市场增长的重要引擎 [6]

展演季活动成果与规模 - 活动以“文艺展新姿，精品献人民”为主题，历时近3个月，累计展演剧目109部，演出446场，吸引约42万名现场观众，线上传播触达量突破1.5亿次 [1] - 活动联动“金秋惠民观演活动”，发放1896.24万元观演补贴，惠及观众19万余名，综合拉动演出票房2.1亿元 [1][9] - 活动组织80余家演出单位，涵盖戏曲、话剧、音乐剧、歌剧等十余种艺术门类，并设置精品大戏、梨园大戏、海外大戏、新锐大戏、精品剧目进高校、演艺新空间六大主题单元 [4][5] 具体单元内容与亮点 - 精品大戏单元演出36台、180场；梨园大戏单元演出20部、28场；海外大戏单元演出19部、122场，包括法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》等国际作品；新锐大戏单元演出22部、100场 [5] - 精品剧目进高校单元邀请13部剧目走进高校，10000余名师生观演；演艺新空间单元联动23个新空间上演699场小戏、新戏及实验剧目 [5] - 活动推出《寻找李二狗》《青春之歌》等13部荣耀剧目，并有26部作品在京“首演首发” [5] 创新模式与产业融合 - 首次举办戏剧市集，设置70余家特色摊位，形成“展演+互动+消费”融合生态，累计接待市民超3万人次，销售额超30万元，并举办6场“大咖会客厅”活动 [7] - 通过“第二现场”单元，利用4K+5G技术联动海内外百城千幕，让多地观众共享艺术盛宴 [7] - 活动与多个品牌节展深度合作，通过“戏剧+百业”模式整合文旅、商业、科技资源，形成“观演—消费—体验”闭环，将观演行为转化为城市级消费事件，推动演艺与交通、住宿、餐饮等衍生消费深度融合 [9] 品牌发展与行业影响 - “大戏看北京”展演季已连续举办四届，是推进“演艺之都”建设、擦亮文化名片的重要平台 [11] - 本届盛典与“北京·天桥音乐剧年度盛典”首次深度融合，旨在盘点年度成果、擘画未来发展，丰富品牌内涵 [10] - 行业观点认为，活动通过优秀剧目“小切口”，做出了提升城市文化软实力、撬动文商旅体复合消费、为全国演艺市场打样的“大文章” [3][11] 政策支持与未来展望 - 北京市出台《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年—2025年）》及《北京市推动演艺高质量发展支持办法》，从多个方向支持演艺市场主体创新发展 [11] - 北京文化艺术基金等每年投入定向资金，加大全链条资助扶持力度 [11] - 展望未来，相关企业将努力创建多元化文化消费新场景，以音乐剧为纽带调动广泛资源，激活产业活力 [10] - 随着空间、数字、产业、国际四条纵深线的持续拓展，北京“演艺之都”有望从中国文化地标发展成为全球性的演艺中心 [3][11]

项目概述与战略定位 - 北京天桥盛世投资集团正式发布“天桥一号”项目，标志着天桥演艺区从“文化地标”向“文化引擎”跨越升级 [1] - 该项目是集团战略升级的核心布局，契合国家“十五五”文化发展规划，锚定北京“演艺之都”建设目标，并响应西城区文化产业高质量发展三年行动计划 [2] - 项目命名源于所在地“天桥南大街一号”的门牌号，寄托打造行业标杆的愿景，被视为集团的重要里程碑和首都文化发展的一次跨越 [2] 项目规划与设计理念 - 项目位于天桥艺术大厦地下一层及首层局部，总面积约一万平方米，紧邻南中轴核心地带，与天桥艺术中心隔街相望 [4] - 项目将通过空间活化、产业升级、文化赋能三大策略，改造原有办公业态，构建戏剧垂直生态，打造覆盖作品孵化、创制、排演、投融资、版权交易等全产业链的多元空间，并完善配套商业服务 [4] - 设计合作方指出，设计将围绕传承文化、科技进步等层面推进，并因应行业对交互性和体验感的注重，在传统剧场空间基础上预留弹性，实现空间功能多样性 [4] 商业模式与生态构建 - 项目将构建“演艺空间+创制空间+新消费目的地”三位一体的生态集群，助力天桥演艺区成为“演艺之都”建设的功能承载区和高质量发展示范区 [6] - 当前天桥演艺区仅靠剧院模式难以支撑发展重任，未来将以“天桥一号”为起点，向内容制作端延伸，整合北京艺术新生力量、国有院团等资源，构建大中小剧场完善格局，培育更多演艺精品 [6] - 项目落地后，将进一步整合区域资源，推动演艺与文旅、科技、金融融合，为天桥注入新活力，助力西城区成为北京“演艺之都”建设核心承载区 [8] 区域运营现状与规模 - 天桥演艺区目前拥有14处演出空间、6200余个座位，年均演出近3000场次，接待观众100万人次，年票房近3亿元 [8] - 2024年至2025年6月，区域累计举办超4000场演出活动、四大系列文化展陈，放映电影1.26万场，吸引超130万观众参与 [8] - 园区内现有40处公共文化空间，其中自持30处、合作10处 [8]

2026新年演出季概况 - 浙江演艺集团于12月21日宣布启动2026新年演出季 主题为“新年驾到 好戏加马” 时间从2025年12月持续至2026年3月 为期三个月[3] - 演出季集结集团旗下4大院团和5大剧场核心力量 计划呈现22部精品剧目 共计35场演出[3] 旗下院团与剧目规划 - 浙江歌舞剧院以“艺韵多元”为核心 涵盖民族音乐 舞蹈与戏剧板块 重点剧目包括民族乐团协奏专场音乐会《琴韵交响 协奏华章》 元宵音乐会《春风引》 大型民族管弦乐《唐诗·宋词两座城》 舞蹈专场《万象》 舞剧《轩辕》及音乐剧《南孔》[3] - 浙江话剧团深耕“人文表达” 话剧板块聚焦女性视角与时代记忆 推出《寻她芳踪·张爱玲》《再见徽因》《思凡·陆小曼》及《苏州河》 浙江儿童艺术剧团推出多部亲子剧目 包括《山海奇幻梦》《格林童话》《抓马西湖》《封神之姜子牙》[4] - 浙江曲艺杂技总团主打“雅俗共赏” 潮流娱乐板块包括脱口秀《emo不如脱口秀》和魔术秀《“大咖驾到”魔术秀》 传统艺术板块有评弹《钱塘江大桥》 杂技剧目板块包括《西湖传说·白蛇》《七彩宝莲灯》《木偶奇遇记》[5] - 钱江浪花艺术团坚守“扎根基层” 演出季期间将持续深入社区 乡村等基层场所开展惠民演出[5]

本报记者 孙云柯 第五届台湖爵士音乐节。 本报记者 方非摄 "十一"期间，台湖剧场上演澳大利亚亲子盒子秀《The Box Show》。桑浥摄 上周六，城市副中心台湖演艺小镇迎来一场备受瞩目的音乐会，香港歌手谭咏麟为3000名乐迷粉丝倾情献唱，留下了难忘的音乐盛宴。这场音乐会同时也是 LIVERSE音宇宙剧场开业运行的首场演出，标志着台湖演艺小镇再添一处国内领先的沉浸式音乐演艺中心。 这座新地标的落成，是台湖演艺小镇加速集聚优质资源的最新缩影。近年来，随着北京交响乐团永久团址入驻、台湖舞美艺术博物馆扩容，以及"台湖爵士 音乐节""台湖古典音乐节"等品牌活动火热开展，这座"特而精、小而美、活而新"的特色小镇全年演出已超150场，正加速成为具有全国影响力的演艺文化新 高地。 大师课上，郎朗指导学生弹琴。本报记者 方非摄 流行音乐秀点燃小镇冬日激情 "家门口的音乐会太精彩了，谭校长在舞台上发光，歌声依旧有穿透力，笑容暖得像旧时光。"家住台湖的范霞女士，一点点看着台湖演艺小镇变化成长起 来，如今小镇又迎来了LIVERSE音宇宙剧场。"现场的灯光、音响效果全部是一流水准，能让你跟着音乐的节拍一起心跳。这样优秀的场馆和一流 ...

转自：沈阳晚报 一座"喜剧之城"，总在不断制造笑声，也永远离不开笑声。 12月31日跨年夜，由沈阳市文化旅游和广播电视局主办，沈阳市公共文化服务中心承办，沈阳演艺集团 （沈阳曲艺团 沈阳歌舞团）演出，以"新老传承、跨界融合"为主题的2025沈阳相声大会将在盛京大剧 院上演。本届相声大会邀请黄宏、巩汉林、黄晓娟等多位从沈阳走向全国的表演艺术名家"回家"同台， 并与脱口秀演员、小品演员、主持人跨界融合，打造一台兼具"爆笑密度"、"文旅热度"和"城市气质"的 跨年喜剧盛会，进一步擦亮沈阳"喜剧之城"的文化名片，助力沈阳文体旅商融合发展。 守与创 多元喜剧破壁一"笑"倾城 （来源：沈阳晚报） 本次相声大会突破传统晚会的节目串联模式，以"叙事剧场"为创意骨架，融合舞台剧的叙事性、影视级 的情节设计、综艺化的互动体验以及前沿的视觉科技。从剧场外的沉浸式预热互动、民俗摊位体验，到 剧场内通过光影技术实现的"隔空对话"、经典作品音乐舞蹈化改编的开场秀，从进门到散场，"可看、 可听、可玩"的体验感拉满。 本场演出也是沈阳曲艺团一次高水准、公开化的人才梯队建设检阅，形成"以老带新、以新促老"的良性 循环。在节目的安排上，《广而告 ...

海南自贸港封关运作带来的消费与产业机遇 - 海南自贸港全岛封关正式启动，旨在为居民带来更普惠、更宜居的生活，提升获得感、幸福感与安全感 [1] 离岛免税购物政策升级与消费场景拓展 - 离岛免税购物政策自今年11月1日起再升级，商品范围扩大，岛内居民凭历史离岛记录可随时“即购即提”，使免税消费从“旅途专属”转向日常 [2][3] - 免税店推出多项献礼封关活动，如发放代金券、满减支付、低价换购以吸引消费者，cdf海口日月广场免税店新增10余个品类品牌，覆盖乐器、宠物用品等，并重新规划布局打造沉浸式购物场景 [2][3] - 离岛免税商品价格具备优势，例如网上425元一瓶的眼霜在免税店476元可买到两瓶，刺激了旅游消费 [2] 旅游住宿业国际化与体验升级 - 海南对总计86个国家或地区的人员实行免签入境政策，吸引了更多国际客流，12月国际客流量较前几个月明显上涨 [4] - 免签入境、免税购物等政策推动旅游消费升级，老年人康养游、家庭亲子游及国际商务活动增加，为酒店业带来更多机遇 [4] - 住宿业通过提供24小时管家服务、旅拍赠送、适老化服务、增设亲子设施等方式优化服务，满足多元化需求 [4] 文化演艺产业丰富与消费拉动 - 海南省演艺集团推出“海南自贸港封关运作演出季”，涵盖10大板块、124场演出，以提升文化消费体验 [5] - 集团计划利用封关后人员物资流动便利，引进更多全球优质演艺项目，使“在家门口看世界好戏”成为常态 [5][6] - 文化消费被视为拉动消费升级的重要力量之一 [5] 医疗健康产业创新与资源集聚 - 受益于“零关税”降低药械进口成本及特许政策，博鳌乐城国际医疗旅游先行区已引进使用超530种未在国内上市的国外创新药械 [7] - 先行区的特许药械、药械真实世界研究等核心政策，叠加关税红利，大幅降低了企业运营、投资与研发生产成本，为全球创新药械进入搭建了低成本、高效率的“快车道” [7] - 海南落实独资医院领域扩大开放试点，12月17日海南首家外商独资医院暨新加坡富隆医院落地，有助于让东南亚及本地客户就近享受高水平医疗服务 [8] - 随着康养消费升级与人员往来便利，乐城国际医疗旅游产业将得到进一步发展，国际药械企业可依托其项目触达更广泛的国内外患者群体 [8]