2026新年演出季概况 - 浙江演艺集团于12月21日宣布启动2026新年演出季 主题为“新年驾到 好戏加马” 时间从2025年12月持续至2026年3月 为期三个月[3] - 演出季集结集团旗下4大院团和5大剧场核心力量 计划呈现22部精品剧目 共计35场演出[3] 旗下院团与剧目规划 - 浙江歌舞剧院以“艺韵多元”为核心 涵盖民族音乐 舞蹈与戏剧板块 重点剧目包括民族乐团协奏专场音乐会《琴韵交响 协奏华章》 元宵音乐会《春风引》 大型民族管弦乐《唐诗·宋词两座城》 舞蹈专场《万象》 舞剧《轩辕》及音乐剧《南孔》[3] - 浙江话剧团深耕“人文表达” 话剧板块聚焦女性视角与时代记忆 推出《寻她芳踪·张爱玲》《再见徽因》《思凡·陆小曼》及《苏州河》 浙江儿童艺术剧团推出多部亲子剧目 包括《山海奇幻梦》《格林童话》《抓马西湖》《封神之姜子牙》[4] - 浙江曲艺杂技总团主打“雅俗共赏” 潮流娱乐板块包括脱口秀《emo不如脱口秀》和魔术秀《“大咖驾到”魔术秀》 传统艺术板块有评弹《钱塘江大桥》 杂技剧目板块包括《西湖传说·白蛇》《七彩宝莲灯》《木偶奇遇记》[5] - 钱江浪花艺术团坚守“扎根基层” 演出季期间将持续深入社区 乡村等基层场所开展惠民演出[5]

本报记者 孙云柯 第五届台湖爵士音乐节。 本报记者 方非摄 "十一"期间，台湖剧场上演澳大利亚亲子盒子秀《The Box Show》。桑浥摄 上周六，城市副中心台湖演艺小镇迎来一场备受瞩目的音乐会，香港歌手谭咏麟为3000名乐迷粉丝倾情献唱，留下了难忘的音乐盛宴。这场音乐会同时也是 LIVERSE音宇宙剧场开业运行的首场演出，标志着台湖演艺小镇再添一处国内领先的沉浸式音乐演艺中心。 这座新地标的落成，是台湖演艺小镇加速集聚优质资源的最新缩影。近年来，随着北京交响乐团永久团址入驻、台湖舞美艺术博物馆扩容，以及"台湖爵士 音乐节""台湖古典音乐节"等品牌活动火热开展，这座"特而精、小而美、活而新"的特色小镇全年演出已超150场，正加速成为具有全国影响力的演艺文化新 高地。 大师课上，郎朗指导学生弹琴。本报记者 方非摄 流行音乐秀点燃小镇冬日激情 "家门口的音乐会太精彩了，谭校长在舞台上发光，歌声依旧有穿透力，笑容暖得像旧时光。"家住台湖的范霞女士，一点点看着台湖演艺小镇变化成长起 来，如今小镇又迎来了LIVERSE音宇宙剧场。"现场的灯光、音响效果全部是一流水准，能让你跟着音乐的节拍一起心跳。这样优秀的场馆和一流 ...

转自：沈阳晚报 一座"喜剧之城"，总在不断制造笑声，也永远离不开笑声。 12月31日跨年夜，由沈阳市文化旅游和广播电视局主办，沈阳市公共文化服务中心承办，沈阳演艺集团 （沈阳曲艺团 沈阳歌舞团）演出，以"新老传承、跨界融合"为主题的2025沈阳相声大会将在盛京大剧 院上演。本届相声大会邀请黄宏、巩汉林、黄晓娟等多位从沈阳走向全国的表演艺术名家"回家"同台， 并与脱口秀演员、小品演员、主持人跨界融合，打造一台兼具"爆笑密度"、"文旅热度"和"城市气质"的 跨年喜剧盛会，进一步擦亮沈阳"喜剧之城"的文化名片，助力沈阳文体旅商融合发展。 守与创 多元喜剧破壁一"笑"倾城 （来源：沈阳晚报） 本次相声大会突破传统晚会的节目串联模式，以"叙事剧场"为创意骨架，融合舞台剧的叙事性、影视级 的情节设计、综艺化的互动体验以及前沿的视觉科技。从剧场外的沉浸式预热互动、民俗摊位体验，到 剧场内通过光影技术实现的"隔空对话"、经典作品音乐舞蹈化改编的开场秀，从进门到散场，"可看、 可听、可玩"的体验感拉满。 本场演出也是沈阳曲艺团一次高水准、公开化的人才梯队建设检阅，形成"以老带新、以新促老"的良性 循环。在节目的安排上，《广而告 ...

海南自贸港封关运作带来的消费与产业机遇 - 海南自贸港全岛封关正式启动，旨在为居民带来更普惠、更宜居的生活，提升获得感、幸福感与安全感 [1] 离岛免税购物政策升级与消费场景拓展 - 离岛免税购物政策自今年11月1日起再升级，商品范围扩大，岛内居民凭历史离岛记录可随时“即购即提”，使免税消费从“旅途专属”转向日常 [2][3] - 免税店推出多项献礼封关活动，如发放代金券、满减支付、低价换购以吸引消费者，cdf海口日月广场免税店新增10余个品类品牌，覆盖乐器、宠物用品等，并重新规划布局打造沉浸式购物场景 [2][3] - 离岛免税商品价格具备优势，例如网上425元一瓶的眼霜在免税店476元可买到两瓶，刺激了旅游消费 [2] 旅游住宿业国际化与体验升级 - 海南对总计86个国家或地区的人员实行免签入境政策，吸引了更多国际客流，12月国际客流量较前几个月明显上涨 [4] - 免签入境、免税购物等政策推动旅游消费升级，老年人康养游、家庭亲子游及国际商务活动增加，为酒店业带来更多机遇 [4] - 住宿业通过提供24小时管家服务、旅拍赠送、适老化服务、增设亲子设施等方式优化服务，满足多元化需求 [4] 文化演艺产业丰富与消费拉动 - 海南省演艺集团推出“海南自贸港封关运作演出季”，涵盖10大板块、124场演出，以提升文化消费体验 [5] - 集团计划利用封关后人员物资流动便利，引进更多全球优质演艺项目，使“在家门口看世界好戏”成为常态 [5][6] - 文化消费被视为拉动消费升级的重要力量之一 [5] 医疗健康产业创新与资源集聚 - 受益于“零关税”降低药械进口成本及特许政策，博鳌乐城国际医疗旅游先行区已引进使用超530种未在国内上市的国外创新药械 [7] - 先行区的特许药械、药械真实世界研究等核心政策，叠加关税红利，大幅降低了企业运营、投资与研发生产成本，为全球创新药械进入搭建了低成本、高效率的“快车道” [7] - 海南落实独资医院领域扩大开放试点，12月17日海南首家外商独资医院暨新加坡富隆医院落地，有助于让东南亚及本地客户就近享受高水平医疗服务 [8] - 随着康养消费升级与人员往来便利，乐城国际医疗旅游产业将得到进一步发展，国际药械企业可依托其项目触达更广泛的国内外患者群体 [8]

高铁售票员转型短剧实力派 在短剧《长公主的花花世界》里，何健麒饰演陆忍。 何健麒生活照。 在短剧《一见钟情》里，何健麒饰演周烈。 "现在回想起来才觉得，当年怎么就这么勇！"谈及从高铁售票员转行演员的决定，何健麒笑着感慨。这 个曾捧着"铁饭碗"的年轻人，凭借一腔孤勇闯入演艺圈，在短剧赛道摸爬滚打多年，如今已从非科班新 人成长为能驾驭多元角色的实力派，并在"2025横店微短剧之夜"获得年度号召力星耀男演员这一殊荣。 近日，华西都市报、封面新闻推出"短剧的春天"策划，对话短剧顶流，解锁流量密码。记者在横店专访 何健麒时，虽然一整天的行程安排很满，但他依旧状态饱满，真诚地分享了自己入行以来的心路历程。 跨界转型 高铁售票员逐梦演艺圈 在短剧领域积累了一定人气后，何健麒并没有停留在观众熟悉的"霸总"形象中。在近期作品《一见钟 情》里，他饰演的男主角周烈，褪去了豪门光环，转而呈现普通人的生活质感，给观众带来了不小的惊 喜。 2018年，还在高铁站担任售票员的何健麒因为出众的外表而在网络平台上备受关注，当年年底，年轻气 盛的他便作出了一个大胆的决定——辞去稳定工作，投身演艺行业。"当时不觉得自己很大胆，年轻 嘛，无所畏惧， ...

活动概述 - 南京市雨花台区于雨花万象天地成功举办暖冬消费季暨首届国际美食荟 该活动集全球风味、潮酷演艺、亲子奇遇与汽车展销于一体 打造为期三天的沉浸式消费文化盛会[1][3] - 活动以“暖冬时光·潮玩雨花”为主题 由雨花台区人民政府指导 区商务局主办 雨花万象天地承办[3] 活动内容与特色 - 全场设置五大主题展区 包括“西欧浪漫美食汇”、“东南亚新美食圈”、“美洲大陆盛宴集”、“在地文化文创盒”和“世界美食停车场”[3] - 活动融合国际美食、汽车展销、文创体验、街头演艺于一体 提供逛、吃、玩、赏一站式体验[1][3] - “小猪佩奇暖冬奇遇季”全国首展同步空降 结合冬季主题打造多个互动打卡点与亲子游乐区[2] - 活动设置汽车展销区 邀请知名车企品牌联合推出暖冬专属优惠 提供看车、选车、比价一站式服务[2] - 活动现场还举办了“承古韵 花为媒”集体中式婚礼 由区民政局、区委老干部局、区妇联主办[2] 参与商户与品牌 - 来自突尼斯的餐厅老板维萨带来地道的地中海融合菜 汇集中东、北非、欧洲的风味特色[1] - 曾在“世界50最佳餐厅”榜首Noma从业的麦谷觅品牌创始人曹迪龙 带来低温慢烤牛胸肉潜艇堡参与活动[1] 活动效果与意义 - 活动成功整合政企资源 充分发挥商场的空间优势、客群基础与运营经验[2] - 活动全面展现雨花台区在促消费、提品质、强氛围方面的积极作为[3] - 活动积极响应南京市建设国际消费中心城市的号召 丰富了冬季消费供给 有效激发了消费潜力[3] - 本次活动恰逢雨花万象天地开业一周年[2]

“大戏看北京”2025展演季成果 - 展演季于12月22日圆满落幕 为期3个月 主题为“文艺展新姿 精品献人民” [1] - 共上演109部优质剧目 覆盖10个艺术门类 [1] - 吸引线下观众超42万人次 线上传播触达量突破1.5亿次 [1] - 集结80余家演出单位 在30余家专业剧场上演446场演出 [3] - 综合拉动全市演出票房超2.1亿元 [3] 北京演艺市场整体表现 - 2025年1至9月 北京举办营业性演出约4.5万场 观众超1123万人次 票房收入超41.98亿元 [6] - 同比分别增长5% 7% 20% [6] - 其中大型营业性演出215场 吸引观众约419.9万人次 票房收入约29.93亿元 [6] - 大型演出场次 观众人次 票房同比分别增长约33% 34% 36% [6] 演艺空间与群落发展 - 初步形成多层次演艺格局和体系 包括殿堂式演出地标 演艺新空间及小剧场 [6] - 演艺资源持续融入城市脉搏 从新商圈到老会馆 [6] - 艺术家走出剧场 在街区与公园进行露天演出 [6] - 各区域已初具特色演艺群落规模 [8] - 东城区“王府井戏剧谷”近20家成员单位全年丰富策划 消费强劲 [8] - 西城区天桥市民广场成为露天舞台 演艺惠民 [8] - 朝阳区以三里屯—亮马河 奥林匹克中心区为核心优化空间网络 [8] - 城市副中心由北京艺术中心 台湖演艺小镇 北京环球度假区带动“演艺+”发展 [8] 政策与资金支持 - 《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案(2023年—2025年)》提供顶层设计 [10] - 《北京市推动演艺高质量发展支持办法》推出10条举措 从大型演出 演艺新空间 精品演出 演艺企业4个方向支持市场主体 [10] - 北京文化艺术基金等每年投入定向资金 加大全链条资助扶持力度 [10] 重要演艺品牌活动 - 第9届中国戏曲文化周邀请全国33家专业院团 推出近400场演出 囊括23个剧种 [12] - 第28届北京国际音乐节呈现多部首演作品 [12] - 2025北京人艺国际戏剧邀请展遴选来自9个国家的14部剧目 [12] - 第9届老舍戏剧节 第3届国际独角戏剧节 第5届台湖爵士音乐节等品牌活动丰富市场供给 [13] “演艺+”经济效应与惠民措施 - 大型演唱会带动效应约为1比6.85 即每消费1元门票可拉动衍生消费6.85元 [15] - “鸟巢”演出期间 周边消费可增长约三成 [15] - 2025北京人艺国际戏剧邀请展试水“票根经济” 王府井商圈参与商户实现收单额环比提升28% [15] - “金秋惠民观演活动”发放2000万元观演补贴 涵盖多个艺术门类 [17] - 国家大剧院“第二现场”文化品牌利用4K超高清+5.1环绕声技术进行演出直播 [17] - “第二现场”已触达全国33个省级行政区 联合60家协作单位 以低廉票价惠及观众超8万人次 [19] - “第二现场”首次出海 落地马来西亚 [17]

行业核心观点 - 剧场及现场演出行业正成功吸引并扩大年轻消费群体 年轻观众已成为主流 例如北京人艺的主流观众是90后和00后[1] 00后在沉浸式演出、音乐剧、脱口秀购票观众中占比23%以上[1] 25-29岁年轻人是喜剧类、悬疑类话剧观众主力[1] - 行业增长动力源于为年轻消费者提供情绪价值与社交赋能 看戏、聊戏、约戏已成为年轻人社交的新方式[1] 消费动因包括寻求情绪出口与深度共鸣[2] 重要需求是社交赋能[2] 消费群体特征 - 年轻观众观剧行为活跃且具有高参与度 表现为“蹲点”抢票、“连刷”多场[1] “拖着行李箱去看戏”、甘当“戏剧特种兵”、“约饭不如约戏”在年轻人中流行[1] - 年轻观众积极参与剧目创作的延伸互动 例如演出后与主创进行即时对谈[1] 并建立线上群聊将讨论从剧场延伸至互联网[1] 内容与产品创新 - 演出内容紧密关注青年生存状态与精神世界以引发共鸣 脱口秀对年轻人职场、家庭生活窘境进行精准“吐槽”[2] 小剧场演出触达年轻人精神深处的孤独焦虑 提供“沉浸式体验”[2] - 传统艺术通过注入青春气息与创新活力吸引年轻观众 青春越剧《我的大观园》首演时年轻观众占比98%[2] 青春版昆曲《牡丹亭》风靡大学校园[2] 创新方式包括打破传统叙事模式、重构经典剧本、在舞美妆造融入当代审美、以优秀青年演员带动流量[2] 市场与渠道拓展 - 灵活的剧场业态与丰富的戏剧节为青年提供了多样选择[3] - 行业通过学生票、公益场次等暖心措施降低观剧门槛 向年轻人递出入场券[3]

行业趋势：年轻观众成为剧场消费主力 - 90后、00后已成为北京人民艺术剧院的主流观众 [1] - 00后在沉浸式演出、音乐剧、脱口秀购票观众中占比23%以上 [1] - 25至29岁的年轻人是喜剧类、悬疑类话剧的观众主力 [1] - “拖着行李箱去看戏”、“戏剧特种兵”、“约饭不如约戏”成为年轻人中的流行社交方式 [1] 消费动因：情绪价值与社交需求驱动 - 年轻人消费动因以情绪价值为主，重要需求是社交赋能 [2] - 脱口秀通过精准“吐槽”职场与生活窘境，为年轻人提供情绪出口和压力缓解 [2] - 小剧场演出通过“沉浸式体验”触达年轻人的孤独焦虑，帮助寻找解题思路 [2] - 看戏、聊戏、约戏已成为年轻人社交的新方式 [1] 内容创新：传统艺术与青年文化融合 - 传统戏曲通过注入创新活力吸引年轻人，例如青春越剧《我的大观园》首演时年轻观众占比98% [2] - 青春版昆曲《牡丹亭》在大学校园风靡 [2] - 创新方式包括打破传统叙事模式、重构经典剧本、在舞美妆造中融入当代审美、以优秀青年演员带动流量 [2] - 本质是传统艺术对年轻人文化偏好的倾听，以及通过艺术创新开展的平等对话 [2] 市场生态：多样化选择与可及性提升 - 灵活的小剧场业态与丰富的戏剧节为热爱戏剧的青年提供了多样选择 [3] - 学生票、公益场次等举措降低了年轻人的观剧门槛 [3] - 剧场以优质内容吸引年轻人，年轻人也通过新的表达方式助力优质剧目“出圈” [2] - 主创团队在演出后与青年学子进行即时对谈和线上群聊，将讨论从剧场延伸至互联网 [1]

行业趋势：年轻观众成为现场演出消费主力 - 90后、00后已成为北京人民艺术剧院的主流观众 [1] - 00后在沉浸式演出、音乐剧、脱口秀购票观众中占比23%以上 [1] - 25至29岁的年轻人已成为喜剧类、悬疑类话剧观众主力 [1] 消费行为：观演成为年轻人重要的社交与生活方式 - “拖着行李箱去看戏”、甘当“戏剧特种兵”、“约饭不如约戏”在年轻人中流行 [1] - 看戏、聊戏、约戏成为年轻人社交的新方式，观演后与主创的即时对谈及线上社群讨论延伸了体验 [1] - 以情绪价值为消费动因，以社交赋能为重要需求 [2] 内容创新：传统艺术与现代表达融合以吸引年轻群体 - 青春越剧《我的大观园》首演时年轻观众占比98% [2] - 青春版昆曲《牡丹亭》风靡大学校园 [2] - 传统戏曲通过打破传统叙事模式、重构经典剧本、在舞美妆造融入当代审美、以优秀青年演员带动流量等方式进行创新 [2] 市场供给：演出业态与票务政策为年轻观众提供便利 - 灵活的小剧场业态与丰富的戏剧节为热爱戏剧的青年提供多样选择 [3] - 学生票、公益场次成为剧场向年轻人递出的暖心入场券 [3] - 剧场以关注青年话题的作品和主动拥抱青春力量的姿态吸引年轻人 [3]