活动概览 - 活动名称为“艺苑撷英——2025年全国优秀青年艺术人才展演”，旨在展示青年艺术人才风采并传承艺术根脉 [1] - 展演活动近期上演，汇集大批优秀青年艺术人才，通过戏剧和曲艺形式展现传统艺术的青春活力 [1] 戏曲板块 - 戏曲武戏、丑戏展演在梅兰芳大剧院举行，为期4天 [1] - 共有81名优秀青年戏曲人才集中亮相，涵盖武戏、丑戏、生旦净行及乐队主奏等多个领域 [1] - 演员在舞台上通过唱念做打展现风采，使经典戏曲在新时代焕发生机 [1] - 青年演员认为丑角戏通过诙谐幽默的语言带给观众欢乐，有助于深层次传播传统戏曲文化 [3] - 展演为全国优秀武戏和丑角演员提供了宝贵的相互交流与学习机会 [5] 曲艺板块 - 曲艺板块呈现3场精彩演出，由23位优秀青年曲艺演员参与 [7] - 演出涵盖四川扬琴、山东快书、苏州评弹等南北多种曲艺形式 [7] - 作品巧妙融入网络热词和时代热点等新鲜元素，展现青年人才的扎实功底与精神风貌 [7] - 活动彰显了我国曲艺艺术的丰富多样性 [7] - 青年演员通过展演接触到更多曲种，增进了对曲艺知识的了解并结识了同行 [9]

行业投资评级 - 维持社会服务行业“强于大市”评级 [1] 核心观点 - 2025年10月消费数据整体运行平稳，受节假日景气度因素影响，文旅服务消费表现良好 [3] - 社零总额稳步缓增长，服务消费领域表现优于商品零售 [1][5] - 消费者信心指数虽略有回升但仍处低位，就业市场趋稳，期待内需进一步拉动 [5] 社零与消费市场表现 - 10月社会消费品零售总额为4.6万亿元，同比增长2.9% [1] - 1-10月社零总额累计达41.22万亿元，同比增长4.3% [5] - 10月餐饮收入为5199亿元，同比增长3.8%，增幅较前几月有明显提升 [1][5] - 10月商品零售额为4.11万亿元，同比增长2.8% [5] - 若排除汽车类商品，10月社零同比增长4.0% [5] - 1-10月网上零售额同比增长9.6%，其中实物商品网上零售额增长6.3% [5] 服务消费与文旅市场 - 1-10月服务零售额同比增长5.3%，增速比前三季度加快0.1个百分点，高于同期商品零售额 [5] - 受益于文旅市场景气度，文体休闲服务类、旅游咨询租赁服务类、交通出行服务类零售额均保持10%以上较快增长 [5] - 10月服务业PMI为50.2%，维持在临界点之上 [1] - 10月服务价格环比上涨0.2个百分点，主要受假期住宿、飞机票等价格上涨拉动 [5] 就业与消费者信心 - 10月全国城镇调查失业率平均值为5.1%，环比下降0.1个百分点 [5] - 全国企业就业人员周平均工作时间为48.4小时 [5] - 9月消费者信心指数为89.6，多月环比有所提升，但仍处于低景气度水平 [1][5] 投资建议与关注标的 - 建议关注受益于旅游出行消费需求复苏的标的：岭南控股、同程旅行 [3] - 建议关注受益于商务会展业复苏的标的：米奥会展 [3] - 建议关注受益于商旅出行恢复的演艺、景区、酒店标的：天目湖、丽江股份、宋城演艺、中青旅、锦江酒店、君亭酒店、首旅酒店 [3] - 建议关注本土餐饮消费代表：同庆楼 [3] - 建议关注演艺演出产业链优质标的：锋尚文化、大丰实业 [3] - 建议关注会议会展领域标的：米奥会展、兰生股份 [3] - 建议关注受益于促就业政策的人力资源标的：北京人力、科锐国际 [3] - 建议关注免税消费相关标的：中国中免、王府井 [3]

演出里程碑与市场热度 - 舞剧《永不消逝的电波》于11月13日在上海美琪大戏院完成第800场纪念演出，由全A组阵容呈现 [1] - 该剧创排7年来已巡演及驻演超过800场，走过60多座城市，并曾登上央视春晚舞台 [3] - 在舞剧领域开创“按周演出”运营模式，每站至少演出四场，改变了以往一座城市通常只演两场的巡演惯例 [9] - 市场热度持续，吸引了从50后到00后的全年龄段观众，部分观众追随巡演足迹连看数十场甚至超过百场 [9][10] 艺术成就与创作特色 - 该剧以李白烈士真实事迹为素材，融合青春、红色、浪漫与谍战元素，细腻复现老上海风貌 [3] - 总编导韩真、周莉亚运用舞台空间架构故事，采用空间切割、场景提炼、倒叙等方式重构叙事 [7] - 编剧罗怀臻为舞剧写下万余字剧本，突破通常舞剧仅有两页纸体量的惯例，注重对人性与情感的细腻描摹 [4] - 音乐、舞美、灯光等多环节相得益彰，例如旗袍舞背景音乐改编自《渔光曲》经典旋律，多媒体设计准备了七八种雨水效果 [7] 行业影响与市场化探索 - 该剧实现了从专业领域向大众文化的跨越，形成了三重口碑发酵，吸引了不同圈层的观众 [9] - 推动了舞剧市场化的探索，2021年在美琪大戏院完成100场驻演，类似于百老汇和伦敦西区模式，将上海从演出城市变为演艺目的地 [9] - 优秀作品被认为能提高观众审美，提升城市品位和市民艺术感知力，例如在深圳与《朱鹮》共演12场均售罄 [9] - 该剧是总编导创作生涯的转折点，使其建立起对舞剧创作的系统认知，并致力于让更多中国乃至世界观众看到中国舞剧魅力 [7]

演艺市场整体热度 - 郑州市演艺经济增长势头强劲，成为文旅消费升级新密码，演艺场馆演出排期爆满至“一馆难求” [1] - 市场呈现“周周有演出、月月有大戏”的常态，演唱会排期已安排至2026年上半年 [1][4] - 2023年以来共举办5000人以上大型营业性演出115场，吸引近200万观众，票房收入约18亿元，直接拉动综合消费近百亿元 [7] 市场参与主体表现 - 郑州大剧院通过引入演唱会和脱口秀等高品质市场化项目，2025年较2024年同期观众人数增长25%，票房收入增长4.2% [5] - 演艺活动带动周边消费，餐厅工作人员表示演艺赛事期间外地顾客到店就餐人数有15%左右的增加 [18] 政府支持政策 - 郑州市构建梯度化奖励体系，对举办5000人以上大型营业性演出的单位根据售票情况分档给予最高300万元奖补 [12] - 政策同时对票务平台和场馆方分别给予最高200万元和120万元奖励，主办方认为奖补可冲抵成本降低票房压力 [12][11] 配套保障与消费延伸 - 交通部门在演唱会期间加密公交地铁班次并延长运营时间，智慧城市运行中心实时监测调配运力，一个周末最多保障5场演唱会，观演人数高达32万人次，片区疏散时间由2小时下降至30分钟 [13][14] - 郑州推出“票根经济”模式，观众凭演唱会门票可在全市餐饮、酒店、景区和商圈享受专属折扣，已有150余家餐饮住宿企业、37家星级饭店、30余家A级景区参与，其中14家景区给予门票免费政策 [14][20]

文章核心观点 - 演艺大世界·2025第十一届上海国际喜剧节开幕 原创大戏《72国房客》首演 拉开喜剧节大幕 [1] - 喜剧节呈现高品质与多元性 50余部剧目突破十年最高数量纪录 来自多个国家及地区 [2] - 喜剧节活动形式多样 除舞台演出外 还包括"上街入戏""喜剧游牧"等街头场景体验 [2] 喜剧节剧目与创作 - 开幕大戏《72国房客》由夏天珩编剧 上海滑稽剧团副团长虞杰执导 以上海滑稽剧团为班底 [1] - 《72国房客》汇聚中外演员 特邀上海话博主哔哔道 比利时博主Tobias 法国博主Cleo Luden加盟 探索滑稽艺术跨文化传播 [1] - 闭幕大戏为匈牙利BANDART艺术组合的《机器人安安历险记》 采用前沿互动科技与剧场艺术融合模式 斩获多国大奖 [3] - 日本喜剧剧团吉本兴业继续参与 墨西哥默剧艺术家加布里埃拉·穆尼奥斯带来独角默剧《也许，也许，也许》 [3] 剧目特色与艺术家观点 - 编剧夏天珩阐释剧目初衷 原剧名《一天世界》契合故事发生于一天内 且一栋楼聚集世界各地人的设定 符合上海话表达习惯 [2] - 导演虞杰在创作中给予演员发挥空间 进行现场即兴调整 保留演员个性表演同时确保剧情逻辑 [2] - 沪语博主哔哔道表示参与滑稽戏创作不易 赞赏上海滑稽剧团创作热情 并收获志同道合的朋友 [2]

北京文化演出市场概况 - 北京平均每天有150多场营业性演出，去年全年吸引观众超1280万人次，创历史新高[1] - "十四五"时期，北京平均每年产出200余部电影，作为视听产业高地，以全产业链整合优势助力爆款诞生[4] 京味文化的守正与创新 - 京味文化是北京"四个文化"中特色鲜明的组成部分，新京味文化更凸显多元包容，不再只靠"京片子"和胡同生活展现，而是结合CBD、中关村等现代元素以及新北京人共同呈现中国风与国际范儿[2][3] - 创作中放弃传统四合院实景，选用紫禁城琉璃瓦顶做布景凸显北京元素，同时在人艺舞台上首次引入AI角色，并尝试集体创作模式以快速反映当下年轻人生活[2][3] - 经典剧目《骆驼祥子》以1957版原样面貌重现，由"95后""00后"演员通过翻看老纪录片、跟随老演员学习的方式承接传统[3] 爆款作品的创作规律与人才培养 - 爆款作品的诞生依靠长期积累而非偶然，例如《哪吒2》导演耗时数年完成，剧作家郭启宏对《知己》思考30年、打磨10年才取得成功[5][6] - 公司面临新老交替期，许多"台柱子"退休，当前艺术院团招选演员局限性大，需通过顶级专家培训90后、00后演员，并加强高校培养与院团需求的有效衔接[6] 北京"演艺之都"的国际化发展 - 北京文化"出海"关键在于以东方美学讲好中国故事，而非简单堆砌中国元素，例如《张居正》在俄罗斯首演三场票全部售罄，引发观众强烈共鸣[7] - "演艺之都"的国际化需要自身作品"走出去"并大量引入国外经典剧目，形成国内外大家愿意来京演出的良性循环[8]

行业动态 - 全国多地演出团体及文艺院团近期集中推出精品演出 [1] - 演出形式多样，包括音乐史诗剧、经典戏剧和特色舞蹈等 [1] - 演出活动旨在为观众提供精神文化内容 [1]

行业现状与积极影响 - 儿童剧创作和排演在北京、上海等城市日益活跃，受到家长和儿童的广泛欢迎[1] - 部分儿童剧从剧场走向小学和社区，在学校艺术教育、美育以及社区文化建设中扮演重要角色并发挥积极作用[1] - 近年来儿童剧行业蓬勃发展，优秀作品不断涌现[1] 行业发展中的问题 - 随着儿童剧数量增加，部分作品偏离了儿童成长阶段的心理特征和认知规律，出现不适配问题[1] - 部分作品低估儿童认知水平，表现为人物形象单薄、剧情过于简单[1] - 部分作品存在台词成人化或刻意低幼化倾向，甚至捏着嗓子说话，故事和主题陈旧并出现同质化[1] - 上述错位表达不符合儿童剧定位，并影响作品的二次创意开发和传播[1] 行业发展方向与要求 - 儿童剧作为儿童文学和艺术的组成部分，其创作、演出和发展须充分考虑儿童的认识水平与审美习惯[1] - 推动行业健康发展必须坚守儿童文学性和儿童艺术性[1] - 作品编创需真正从儿童的视角和需求出发，以更好浸润儿童心灵、助力儿童健康快乐成长[1]

事件概述 - 甘肃·元剧团出品的《长相念》于11月10日在北京第十二届当代小剧场戏曲艺术节暨2025当代小剧场戏曲邀请展演季亮相 [1] 艺术形式与创新 - 该剧将古老剧种秦腔与话剧、电音、说唱等多元艺术形式相融合 [1] - 作品采用现代视角重构“孟姜女哭长城”的传说故事 [1] - 通过小剧场形式为观众带来传统与现代融合的视听体验 [1] 演出信息 - 演出地点为北京繁星戏剧村 [1]

公司品牌营销活动 - 公司旗下品牌洋河梦之蓝M6+作为战略合作伙伴特约呈献原创民族舞剧《红楼梦》[1][6] - 公司通过精心组织的梦之蓝×红楼梦快闪活动及现场文化互动游戏进行场景化营销[10] - 公司将舞剧的古典美学与产品的绵柔品质结合以打造可感知的文化体验[7][10] 公司文化跨界合作战略 - 公司持续探索创新以助力经典焕发新生并传递文化自信[6] - 公司合作模式包括牵手《经典咏流传》《诗画中国》等文化节目以及联名刘德华演唱会[6] - 公司推出《洋河水零八将》文创产品实现名酒与名著的跨界融合[6] 合作项目成就与影响 - 公司参与的民族舞剧《红楼梦》荣获第十八届文华剧目奖[1] - 该舞剧自2021年9月以来已在海内外41座城市演出400余场吸引近60万观众[5] - 该舞剧于2023年荣获第十三届中国舞蹈荷花奖舞剧奖[5]