展览概况 - 上海迎来"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"特展，这是法国奥赛博物馆有史以来在华规模最大、全球仅此一站的特展 [4] - 展览汇聚梵高、莫奈、米勒、塞尚、高更、马奈、德加、雷诺阿等艺术巨匠的百余件真迹 [4] - 奥赛博物馆镇馆之宝《梵高在阿尔勒的卧室》和《拾穗者》首次带到中国 [4] 展品亮点 - 梵高作品包括《梵高在阿尔勒的卧室》与《自画像》 [4] - 让-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》参展 [4] - 保罗·高更的《塔希提的女人》、克劳德·莫奈的《夏末的干草堆》和《贝勒岛荒野海岸的岩石》参展 [4] - 爱德华·马奈的《埃米尔·左拉》和《女人与扇子》、埃德加·德加的《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈教室》和《在咖啡馆》参展 [4] - 雷诺阿的《钢琴前的女孩》、塞尚的《塞尚夫人肖像》参展 [4] 展览特色 - 奥赛博物馆主席表示这些作品在法国分散于不同展厅，但在浦东美术馆被重新组合，产生新的叙事可能 [4] - 展览设置儿童导览专区，通过互动装置和通俗讲解帮助小观众理解艺术 [5] - 浦东美术馆致力于打造"全年龄段友好"美术馆，强调美育从孩子开始 [5] - 暑假期间七八月每周五至周日延迟至22时闭馆 [5] - 持奥赛展览票根可免费参观世博文化公园的罗丹艺术中心 [5] - 展览采用雕塑和名画一起陈列的展示方式 [5]

艺术院校毕业展的社会影响力 - 2025年中国美术学院毕业季在7个展区同时举办，呈现近3000名毕业生的3000余件作品，自6月1日开放以来每天接待近3万人次观众，非专业观众占比超1/3 [8] - 全国各大美术院校毕业展已从内部教学检验转变为融入城市公共空间的艺术节日，形成社会美育现场，中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院等院校展览相继展开 [1] - 中国美院2009年首创面向公众的"毕业展示周"形式，2019年进一步扩展为全城联动展览，形成独特的城市文化生态 [8][9] 艺术与科技的创新融合 - 中国美院毕业生王芃团队在《黑客帝国》开源项目中植入AI体，通过U盘和实时程序展示角色交互，探讨智能体伦理挑战及社会角色复杂性 [2] - 毕业生邵若栩作品《与AI讨论七次"明月出天山"》将AI生成图像与传统国画并置，实现算法虚拟山水与传统笔墨的"诗性造境"共振 [2] - 聂士昌的装置作品《滴动仪》融合水波纹与古代罗盘元素，青铜材质结合机械科技感，探讨微小变化与宏大秩序的哲学关联，在社交媒体引发热议 [3] 艺术创作的社会实践价值 - 返乡创业者吴鸿珍以《扎根与生长》作品重构乡村文化，运用日常材料展现对乡村生态的追问，实践"以乡土为学院"的美育理念 [6] - 刘佳楠团队研发AR装置《知乎折也》，通过虚拟折纸动画与智能语音辅助孤独症儿童精细动作训练，源于实际志愿服务经验 [7] - 中国美院院长指出毕业生作品兼具时代洞察与文化领悟，体现对历史追问与新时代社会责任的回应 [7] 展览形式的创新拓展 - 2025毕业季采用线上线下结合模式，包含每日直播导览、艺术市集和打卡点，增强观众互动体验 [9] - 影像类作品通过城市广场、地铁站等公共屏幕及灯光秀形式展示，形成覆盖全城的美育网络 [9] - 展览总策展人表示毕业季已成为杭州市民6月的文化习惯，大学与城市形成双向赋能的良性互动 [9]

艺术家背景 - 吉恩·卢克·福格斯1969年出生于法国 兼具艺术家 数学家 乐队贝斯手多重身份 [1] - 创作核心围绕熵增研究 探索秩序与无序的数学关系 并延伸至音乐与绘画领域 [1] - 艺术风格融合数学严谨性 音乐浪漫性 绘画自由性 形成独特跨学科表达 [1] 艺术创作特征 - 作品通过线条变化呈现细胞增殖般的复杂结构 兼具数学精确性与视觉模糊性 [1] - 创作媒介包含画布丙烯与街头壁画 尺寸跨度从135x100cm至210x100cm不等 [2] - 2023年代表作包括《隐空间》《投影》《野蛮时代》等大型丙烯绘画 [2] 展览信息 - 2025年6月1日至30日在北京国贸商城举办个展 展出全球壁画作品 [2] - 展览场地为南区地下一层SB125空间 由蛙人艺术提供影像支持 [2]

记者 李君娜 昨天，在浦东美术馆，梵高最具代表性的作品之一《梵高在阿尔勒的卧室》，与被誉为"农民题材创作巅峰之作"的米勒 《拾穗者》缓缓露出真容。浦东美术馆年度重磅国际大展"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"将于6月19日启幕。 这两件展品在艺术史中均具有非凡地位。首次来华亮相的《梵高在阿尔勒的卧室》展现了艺术家强烈的情感表达、大胆的 色彩运用与充满活力的笔触，是后印象派艺术风格的典范之作。《拾穗者》将普通人物与日常情景纳入艺术视野，以原始的诚 实和尊重来表现农民的形象。 米勒的《拾穗者》开箱。资料图片 作为法国奥赛博物馆有史以来在华规模最大、全球仅一站的特展，"缔造现代"以逾百件真迹佳作构建出一幅横跨1848年至 1914年的全景式艺术长卷。展览涵盖奥赛馆藏中几乎所有重要艺术流派，通过五大单元系统性呈现"现代性的诞生"这一历史进 程。梵高《梵高在阿尔勒的卧室》《自画像》、米勒《拾穗者》、高更《塔希提的女人》、莫奈《夏末的干草堆》、马奈《埃 米尔·左拉》、德加《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈教室》、雷诺阿《钢琴前的女孩》、塞尚《塞尚夫人肖像》等佳作将齐聚浦东美 术馆。无需远赴巴黎，中国观众在家门口即可亲历经典。 ...

活动概述 - 第四届SOLANA蓝色港湾艺术季暨2025万花筒北京卓越青年艺术节正式启幕 活动为期138天 携手22所高校推出五大单元活动 [1] - 活动包括艺术展览 社团活动 创意市集 美育工坊 学术论坛等 核心活动为"万花筒"-2025北京卓越青年艺术节作品展 [2] - 艺术季以"元艺术形态融合"为核心理念 聚合文博 美术 电影 时装 音乐 美食六大领域 构建全感官艺术场域 [3] 合作机构与创新形式 - 联合北京市卓越艺术人才（美术 设计）培养高校联盟（BUAAD）的22所高校 推动学术力量与社会实践结合 [1][2] - SOLANA GALLERY蓝色港湾画廊升级为BUAAD高校联盟产学研实践基地 打造集艺术展示 创作孵化 商业运营于一体的综合文化空间 [2] - 博物馆快闪轮展计划联合10余家特色文博机构 包括中国紫檀博物馆 北京金台艺术馆等 每两周轮展一次 [1][2] 特色活动内容 - 推出"可露朵"特别展览《万相：东方文化的当代演绎》 无界LIVE音乐会 亲子美育课堂等特色项目 [3] - 快闪采用"主题策展+场景迁移"机制 以"一馆一叙事"模式呈现传统文物与非遗技艺 打造可移动的城市文化展演空间 [2] - SOLANER海报节 美育课堂等活动促进"艺术扎根城市-城市滋养创作"的可持续生态 [2]

展览作品 - 娜布其展出8件青铜和不锈钢材质的小型雕塑作品，尺寸范围从10x30x30cm到94x120x190cm，材质包括青铜、不锈钢、丙烯、漆、画布和绳子等 [1] - 汉克·维奇展出7件铸铝和铸铜彩绘雕塑，最大作品《Dream Catcher》尺寸达215x30x50cm，包含《Broken Heart》《Dancing Leaf》等具象主题作品 [1] 艺术家背景 - 娜布其1984年出生，2013年硕士毕业于中央美术学院雕塑系，现居北京，曾参加威尼斯双年展、上海双年展等国际展览，2025年与汉克·维奇在CLC画廊举办双个展 [2] - 汉克·维奇1950年生于荷兰埃因霍温，现任教于德国明斯特艺术学院，创作风格融合幽默与诗意，作品关注记忆载体概念，2004年起在中国留下三件永久户外雕塑 [3][4] 艺术成就 - 娜布其作品参展机构包括蓬皮杜艺术中心、西岸美术馆、昊美术馆等，2016年入围华宇青年奖 [2] - 汉克·维奇作品被阿姆斯特丹市立博物馆、范·阿贝博物馆等欧洲重要机构收藏，并多次参加卡塞尔文献展和威尼斯双年展 [4]

艺术博览会概况 - 2025年5月22日至25日北京同时举办当代艺术博览会与ART021 BEIJING双展 汇聚全球逾200家艺术机构 [1] - 两场博览会呈现科技赋能艺术 女性视角创作 跨媒介实验等前沿方向 [1] - 活动作为北京艺术季核心项目 构建跨越物理与虚拟边界的文化盛事 [1] 香格纳画廊参展策略 - 公司同步参与双博览会 以群展形式展示20位中国当代艺术家作品 涵盖绘画 摄影 装置等媒介 [2][3] - 参展阵容包括陈问村 耿大有 杨福东等跨代际艺术家 突出学术脉络与市场敏锐度并重的定位 [1][4] - 通过经典个案(如耿建翌1999年《漏光》)与新兴实践(如牟雪2025年《BD_斗转星移5》)交织 构建市场话语体系 [3][4] 重点艺术家及作品 - 胡项城展出《实验-E07A》等综合材料作品 突破画框限制 延续2024年个展"疑似"的解构逻辑 [2] - 杨福东《雍雀》系列以电影化黑白影像探讨知识分子精神困境 成为展位视觉锚点 [2][3] - 高磊《晚餐》结合丙烯绘画 琉璃及2014年生产的火腿 实现多材料跨界创作 [3] 展览主题与行业影响 - ART021 BEIJING主画廊单元呈现中国当代艺术从观念实验到影像叙事的完整维度 [2] - 北京当代艺术博览会以"凹凸"为主题 公司通过跨代际阵容强化本土艺术生态深耕 [3] - 双展并行策略体现公司对学术脉络的梳理野心 以及在市场波动中的稳健运营思路 [4]

北京艺术季活动规模 - 北京当代艺术博览会2025吸引来自全球12个国家、32个城市的132家参展机构，成为京城最大规模艺术博览会 [1] - 同期全城举办130多个展览，联合画廊周北京、ART021 BEIJING等活动共同构建"北京艺术季" [1] - ART021 BEIJING聚集11个国家及地区的53家画廊，画廊周北京联动30家本地画廊和11家非营利机构参展 [3][12] 艺术生态影响力 - 北京当代艺博会连接全球艺术资源，促进艺术市场发展并带动城市艺术生态 [3] - 798园区通过取消参展费降低参与门槛，整合本地与国际资源激发艺术活力 [12] - 艺术活动全面激活城市能量，形成兼具本土与国际视野的艺术盛会 [3] 跨界融合与创新 - 艺博会与北京国际设计周、时装周等深度协同，构筑艺术与设计交融的新生态 [7] - 德国PSM画廊带来五位国际艺术家作品，呈现现实与未来的对话 [7] - 杭州"三角洲"画廊在798展出英国艺术家结合殖民历史与流行文化的装置作品 [7] 参展内容亮点 - 里森画廊展出克里斯多夫·勒·布伦、安尼施·卡普尔等国际艺术家作品 [10] - 香格纳画廊以群展呈现耿建翌、杨福东等中国当代艺术史重要人物作品 [10] - 高仕画廊展出雷诺阿至萧勤等大师的"从印象派到抽象"系列 [10] 场地与历史背景 - ART021 BEIJING在751工厂煤气储气罐改建的七九罐举办，汇聚跨越两百年的东西方经典 [8] - 特别策展项目"珍宝阁"由PILLS工作室设计，探索建筑与艺术展陈的融合 [10]

北京艺术季概况 - 2025年北京艺术季于5月21日贵宾预展开幕至6月1日收官 持续12天 覆盖全城多个文化地标 [1] - 活动以北京当代艺术博览会 画廊周北京 ART021 BEIJING三大主阵地为核心 联动798·751创意园区 CBD艺术走廊 草场地艺术聚落及保税艺术特区等区域 [1] - 全城呈现逾百场专题展览 涵盖餐饮 收藏 公共教育等多维业态 吸引国际藏家与市民参与 [1] 北京当代艺术博览会 - 展期5月22日至25日 主题为"凹凸"(CONCAVE-CONVEX) 强调艺术价值差异性与城市文化基底 [2] - 吸引来自12个国家32个城市的132家参展机构 展览地点设在全国农业展览馆11号馆 [2] ART021 BEIJING - 展期5月22日至25日 在798·751园区七九罐与第一车间举办 汇集11个国家及地区的53家画廊与特别项目 [3] - 设置臻享预览(5/22-23) 藏家预览(5/22-23)和公众开放日(5/24-25)三个阶段 [4][5] 画廊周北京 - 展期5月23日至6月1日 主展区集中在798·751园区 覆盖CBD艺术区 草场地艺术区等核心区域 [5] - 活动包含30家画廊 11家非营利机构及近60场展览/项目 打造北京特色艺术现场 [5]

展览概况 - 由上海市美术家协会主办，上海市美术家协会插画连环画年画艺委会、上海国韵双喜文化有限公司承办的"2025上海连环画作品展"在马利艺术空间开展 [1] - 展览主题为纪念"中国人民抗日战争胜利暨世界反法西斯战争胜利80周年"，倡导以连环画艺术形式致敬英雄、礼赞时代 [1] - 展览面向长三角地区征集作品193件共计900余幅，经三轮评选最终展出84件（含特邀作品11件）共计480余幅 [1] 作品内容 - 作品题材涵盖革命先烈奋斗史、平凡生活温情故事、经典文学和民间故事再创造等多元内容 [1] - 展览旨在梳理海派连环画的传承脉络与创新突破，同时发掘培养创作队伍 [1] 参展艺术家 - 参展作者包括施大畏、张培成、俞晓夫等沪上连环画名家，展现海派连环画独特魅力 [2] - 跨门类艺术家将中国画、油画、版画等技法融入连环画创作，带来新颖视觉体验 [2] - 高校师生群体以年轻视角和现代审美为连环画注入新活力 [2] 展览信息 - 展览时间：2025年4月25日-6月3日10:00-16:00（节假日、周一闭馆） [3] - 展览地点：马利艺术空间（延安西路3300号） [3]