核心观点 - 第七届汤显祖国际戏剧交流月开幕式演出通过中英共创戏剧《汤莎会》实现《牡丹亭》与《罗密欧与朱丽叶》的跨时空对话，展现戏剧作为人类共同精神表达方式的独特魅力[4] - 行业通过精准选取"一见钟情"与"生死离别"代表性片段，在10分钟内实现两部爱情史诗的对话，体现东西方"至情"与"挚爱"的精神契合[5] - 行业从2016年《邯郸梦》的"单线行进"升级为2024年《汤莎会》的"双线并行"，在叙事和表达上实现新突破[6][7] 艺术创新与国际合作 - 中英创作团队联合创排《汤莎会》，设计朱丽叶轻抚柳梦梅衣袖、杜丽娘与罗密欧驻足对视的桥段，实现"汤莎神交"的舞台仪式[5] - 行业选取《牡丹亭·冥誓》与罗密欧朱丽叶离别场景平行呈现，展现东西方对生死、悲喜的迥异刻画与互为注脚[6] - 昆曲艺术以崭新面貌走向世界，通过"文明遇·鉴"中国昆曲江苏周等活动赴欧洲巡演，并与俄罗斯艺术家策划以"爱"为主题的金砖国家艺术创作[7] 多剧种融合与经典重构 - 昆曲、粤剧、赣剧三大剧种同台共绎《三生一梦·牡丹亭》，展现《牡丹亭》跨越地域与剧种的持久生命力[8] - 盱河高腔演绎《紫钗记》，以高亢质朴乡音诠释汤显祖经典，再现戏曲史上"昆弋争辉"的艺术多元共生[8] - 行业采用"最传统"与"最先锋"相结合的艺术语言，让老故事在当代舞台焕发新生命力，与汤显祖创作精神一脉相通[9]

兰州拉面在马来西亚的市场渗透度 - 兰州拉面在马来西亚分布极为密集，大街小巷每隔几百米就有一家拉面馆 [1] - 面馆生意火爆，一到饭点经常坐满本地马来人顾客 [1] 产品本地化与文化接受度 - 兰州拉面在马来西亚进行了深度本地化，更换了马来语的招牌和菜单 [1] - 产品核心卖点“一清、二白、三红、四绿、五黄”成功吸引了当地消费者 [1] - 兰州拉面与马来西亚本地盛行的茶饮“拉茶”在马来语名称上相似，这成为其文化接受的切入点 [1] 文化产品输出的成功模式 - 兰州拉面及电影《哪吒2》等文化产品成功打入东南亚市场，关键在于其具有文化互鉴性 [1] - 这些产品采用“共同讲述”的叙事方式，赢得了当地人的文化认同 [1] 区域合作与未来发展 - 有观点提出可打造中国-东南亚文教创新走廊，以建立长期合作机制 [1] - 该机制旨在深化区域间的文化交流与相互理解 [1]

活动背景与主旨 - 论坛主题为“文化互鉴 创新无界”，由深圳市人民政府台湾事务办公室指导，中芬设计园海峡两岸青年创业基地主办 [1] - 活动是“深i台湾 以‘礼’相见——深台创意设计行”的重要组成部分，旨在促进青年交流 [1] - 深圳正大力发展文化创意产业，推动科技与文化深度融合，为青年创新创业提供广阔舞台 [1] 活动历程与成果 - 中芬设计园海峡两岸青年创业基地持续推动青年设计师、创业者交流互访，见证其从相识到相融的过程 [3] - 论坛发布了首期创意设计行活动成果，即结合深台两地文化标识与饮食特色的伴手礼礼盒设计 [7] - “深台创意设计行”活动邀请深台两地设计师、企业家走访深圳设计企业及地标，并进行共创，首期活动于8月举办，第二期与论坛同期举行 [5][7] 活动内容与参与者 - 论坛包含主题分享环节，7位台湾青年设计师、企业家就包装设计、健康、环保等主题进行分享 [7] - 论坛设有对话环节，嘉宾围绕设计赋能文化交流、“创新无界”等议题展开讨论 [7] - 活动旨在推动青年以设计为桥、以创新为媒，共同创造美好未来 [5] 平台作用与未来展望 - 中芬设计园海峡两岸青年创业基地在促进深台交流中发挥平台作用 [7] - 公司将持续举办丰富交流活动，推动在“文化互鉴”中共创价值，在“创新无界”中共绘未来 [7]

展览概况 - 展览名称为“文化互鉴 美美与共——全国知名女书法家邀请展”，由中国书法家协会和中国美术馆联合主办 [1] - 展览近期向公众开放 [1] 参展艺术家与作品 - 展览精心遴选了100位老、中、青三代女性书法家的创作 [1] - 参展作品在古朴庄重中融入现代审美，结合中华文字之美与细腻表达，营造出清新雅致、意趣盎然的书写意境 [1] - 作品传递出端庄质朴、温润典雅的艺术气质 [1] 展览意义与影响 - 展览是对近年来女性书法创作成果的一次集中展示 [1] - 展览是女性以中国书法助力妇女事业发展的生动实践 [1] - 展览旨在让更多人感受女性在文化传承与创新中的担当，见证文化互鉴的美好图景 [1]

影视行业文化传承与创新 - 中华文明为影视创作提供深厚精神原乡与文化底气 源远流长从未中断的文明成为取之不尽用之不竭的创作源泉[2] - 获奖作品《长安三万里》通过中国古典诗词表达中华文化生生不息 《哪吒之魔童闹海》借助传统神话角色讲述现代故事实现文化传承与创新[2] - 影视创作需向下扎根吸取传统营养才能向上生长 汉唐气魄魏晋风骨宋人雅韵等精神气质沉淀为独特审美基因[2] 影视技术发展与人文内核 - 数字特效虚拟制片人工智能等技术以前所未有力量重塑影视制作方式 技术革新成为探索影像未来的核心路径[3] - 技术应作为思想的羽翼而非创作的枷锁 人工智能可修复历史影像辅助生成场景但无法替代导演判断编剧匠心与演员灵魂表演[4] - 影视创作需回归关注人类命运的核心命题 爱希望回家告别等人类共通主题才是行业永恒灯塔[4] 国际文化交流与行业合作 - 金熊猫奖以影视为舟以大熊猫为信使连接不同文明 成为跨越山海的文化友谊之桥[1] - 电影界国际合作已超越技术合拍转向寻找文化共鸣 创作过程本身成为生动的文明互鉴[2] - 艺术能跨越语言障碍穿透偏见高墙直抵人心 使世界各地影像故事相遇并看见相似与差异[3] 行业使命与发展方向 - 影视行业使命超越娱乐叙事成为连接古今沟通世界的文化力量 构建起文化演进中传承互鉴创新的循环体系[5] - 图像信息爆炸时代更需关注人的命运探索生命意义 运用新工具讲述古老而永恒的人类故事是技术时代最具想象力挑战[4] - 通过镜头走进不同文化体验不同生活理解不同价值观 使文明活水流动并构建人类命运共同体[3]

活动概况 - 第二十四届中国上海国际艺术节将于10月17日至11月27日举行，期间将举办“粤港澳大湾区文化周”[3] - 粤港澳大湾区文化周将于10月18日在上海启幕，通过舞台精品展演、美术大展、非遗展示、国际演艺交易等多元内容展现岭南文化[1] - 广东省作为本届艺术节的主宾省，将与组委会共同举办文化周，并携手香港、澳门组织优秀文化项目参与[3] 活动内容与规模 - 舞台精品展演包括7台14场演出，涵盖舞剧、粤剧、芭蕾舞剧、杂技剧、话剧、多媒体偶剧等多个艺术类型[1][3] - 展演剧目均为粤港澳三地原创，其中4部来自广东，3台来自港澳[3] - “其命惟新——广东美术百年大展”将汇集逾350位岭南美术名家从近现代到当代的代表作品，共800余件/组[3] - 该美术大展展厅数量为19个，展线长度3892米，展览面积20276平方米，为迄今广东美术展览规模之最[3] - 文化周还规划了醒狮、英歌等富有岭南特色的非遗表演，将深入上海的展馆、商圈、美育空间等公共区域与市民互动[4] - 国际演艺大会将设“粤港澳大湾区特展展位”，举办专场推介会，邀请十余家粤港澳代表性演艺机构推介优秀剧目及品牌文化活动[4] 活动意义 - 粤港澳大湾区文化周的亮相是大湾区文化形象的集中展示，是推动大湾区与上海、长三角地区文化互鉴、资源联动的重要契机[3]

节目内容与形式 - 第二季节目从见证文明交流融合的“互鉴之物”出发，勾勒“中国风”吹向世界、“中国美”转化为“世界美”的文化路径 [1] - 本季节目通过中外嘉宾展开文化的对视和对话，展现文明的同中之异、异中之同 [1] - 第一季节目聚焦不同文明的横向比较，第二季在此基础上更进一步 [1] 节目嘉宾与视角 - 本季节目共邀请65位中外嘉宾，包括中国美术家协会主席范迪安、中国工艺美术大师殷秀云等 [2] - 嘉宾阵容包括具有国际影响力的汉学家如美国学者包华石、邰谧侠，以及长期在华的“中国通”如法国的朱力安、英国的安大陆 [2] - 外国学者坦诚表达对中国文化的理解与思考，为解读中国文化提供了更加感性的视角 [2] 具体文化互鉴案例 - 雕刻华夏云纹的印度产碧玉墨水瓶、充满中式水墨风格的毕加索版画《斗牛系列》、收藏在法国卢浮宫的汉宫春晓题材斗柜均为文明互鉴的例证 [1] - 16世纪中期的酒器鹦鹉螺鎏银壶，其鹦鹉螺由中国工匠镶扣，壶身彩绘故事脱胎于元杂剧《西厢记》，底部托架刻有法国工匠标识，体现中外美学深度互鉴与无间合作 [1] - 范迪安介绍中国绘画的留白艺术，包华石借《渊明归隐图》分析中西音乐艺术共通的“余音绕梁”之美，澳大利亚学者席格伦探讨茶文化承载的和合精神 [2] 节目主旨与时代意义 - 节目旨在以文明对话打破偏见，以文化共鸣化解隔阂 [2] - 在逆全球化思潮抬头的当下，节目彰显中华文明开放包容的特质 [2] - 节目通过以物载道，讲述中华文明远航世界的故事，让承载5000多年智慧的东方之舟继续在文明的星河中扬帆远行 [2]