国家大剧院舞台艺术“第二现场”品牌发展 - 国家大剧院于2025年推出舞台艺术“第二现场”品牌 旨在通过尖端技术融合舞台艺术 将优质演艺资源直达基层[1] - 该品牌自2025年4月起已成功直播包括话剧《林则徐》、歌剧《费加罗的婚礼》、俄罗斯亚历山大红旗歌舞团音乐会和轻歌剧《风流寡妇》在内的多场演出[1] - “第二现场”是国内迄今为止覆盖区域最广、联动影剧院最多、协作技术环节最复杂的演出直播活动[1] 技术应用与直播覆盖 - “第二现场”采用4K超高清+5.1环绕声技术进行实时直播[1] - 直播内容不仅覆盖中国香港、澳门地区及全国上百家影剧院 更首次实现跨境同步直播 落地马来西亚TGV影院[1][2] - 该活动由北京市委宣传部、北京市广电局、北京市经济和信息化局指导[1] 运营规模与合作网络 - “第二现场”联合协作组成员单位已发展至60家[1] - 活动以低廉票价惠及观众超8万人次[1] - 本场直播由国家大剧院主办 中国电影产业集团股份有限公司、京东方中联超清（北京）科技有限公司协办 并获国家大剧院艺术发展基金会、北京金融街资本运营集团有限公司公益支持[3] 具体演出内容与制作 - 本次直播内容为轻歌剧《风流寡妇》 该剧是维也纳轻歌剧鼎盛时期的代表作 首次公演后成为连续上演超过500场次的“爆款”剧目[2] - 2025年正值《风流寡妇》首演120周年 国家大剧院制作版本迎来第四轮演出[2] - 该版本制作阵容强大 由国家大剧院音乐艺术总监吕嘉执棒 著名歌剧导演乌戈·德·安纳领衔制作 中外优秀艺术家主演 并集结国家大剧院多个演出团队及辽宁芭蕾舞团共同参演[2] 直播特色与内容拓展 - 直播除了完整呈现演出实况 还在开场及中场时段设计了导赏环节 由主持人与艺术家探访台前幕后并解析作品亮点[3] - 艺术家在导赏中分享了创作与表演心得 例如指挥需平衡维也纳传统的典雅质感与舞曲的灵动张力 演员需兼顾舞蹈动作与歌唱气息 并克服不同语种作品的发音与语感挑战[3] - 此次活动是“大戏看北京”2025展演季的系列活动之一[3]

国家大剧院“第二现场”品牌业务发展 - 国家大剧院于2025年推出舞台艺术“第二现场”品牌 旨在通过尖端技术将优质演艺资源直达基层 [3] - 该品牌自2025年4月起已成功直播多场演出 包括话剧《林则徐》、歌剧《费加罗的婚礼》、俄罗斯亚历山大红旗歌舞团音乐会和轻歌剧《风流寡妇》 [3] - “第二现场”是国内覆盖区域最广、联动影剧院最多、协作技术环节最复杂的演出直播活动 其联合协作组成员单位已发展至60家 [3] “第二现场”运营数据与市场拓展 - 截至报道时 “第二现场”以低廉票价惠及观众超8万人次 [3] - 该活动不仅覆盖中国内地及香港、澳门地区上百家影剧院 更首次实现跨境同步直播 落地马来西亚TGV影院 [1][3] - 公司选择在岁末年初节点直播轻歌剧《风流寡妇》 旨在分享其轻松愉快的艺术形式 实现海内外同启 [3] 核心技术与合作方 - “第二现场”采用4K超高清结合5.1环绕声技术进行实时直播 [1] - 本场直播由国家大剧院主办 协办方包括中国电影产业集团股份有限公司和京东方中联超清（北京）科技有限公司 [7] - 活动获得了国家大剧院艺术发展基金会和北京金融街资本运营集团有限公司的公益支持 是“大戏看北京”2025展演季系列活动之一 [7] 演出内容与制作阵容 - 直播剧目《风流寡妇》是维也纳轻歌剧鼎盛时期的代表作 历史上首次公演后成为连续上演超过500场次的“爆款”剧目 [4] - 2025年正值该剧首演120周年 国家大剧院制作版本迎来第四轮演出 集结了“顶配”创作阵容以展示京产作品的杰出水准 [4] - 制作阵容包括国家大剧院音乐艺术总监吕嘉现场执棒 著名歌剧导演乌戈·德·安纳领衔制作 并由中外优秀歌剧艺术家担纲主演 国家大剧院多个演出团队及辽宁芭蕾舞团共同参演 [4] 直播内容增强与艺术解读 - “第二现场”直播除了完整呈现演出实况 还在开场及中场时段设计了导赏环节 由主持人与艺术家探访台前幕后并解析作品亮点 [5] - 音乐艺术总监吕嘉指出 轻歌剧的指挥需在维也纳传统的典雅质感与舞曲节奏的灵动张力之间找到平衡 兼顾抒情性与戏剧性 [5] - 主演蔡程昱分享表演挑战 包括协调舞蹈动作与歌唱气息节奏 以及攻克不同作品语种的发音和语感难关 [5]

从话剧舞台到影视镜头，她对每个角色倾尽心力。熟读全剧、揣摩细节、为角色学技能，坚信 "每个角色都是自己的主角"。年龄不 是赛道，热爱才是永动机。本期节目邀请演员吴彦姝为我们讲述她的演艺人生。 责编：秦雅楠、侯兴川 ...

编辑：张娟 从话剧舞台到影视镜头，她对每个角色倾尽心力。熟读全剧、揣摩细节、为角色学技能，坚信 "每个角色都是自己的主角"。年龄不 是赛道，热爱才是永动机。本期节目邀请演员吴彦姝为我们讲述她的演艺人生。 ...

跨年消费趋势与年轻客群行为 - 年轻消费群体对具有仪式感的跨年夜活动表现出强烈期待和消费意愿 各种新奇有趣的跨年玩法成为2026年元旦假期的消费亮点[1] - 00后群体在元旦民宿预订量占比达到52% 同比增长1.7倍 显示该客群是跨年消费的核心驱动力[2] 跨年活动形式与场景 - 多地商圈、景区积极筹备特色跨年活动 例如北京朝阳蓝色港湾、海淀华熙LIVE·五棵松、丰台宛平城、石景山首钢园、密云古北水镇等地 营造全城迎新氛围[1] - 大型主题乐园通过策划跨年专属烟花秀吸引游客 上海迪士尼度假区、北京环球影城度假区等近一周搜索量环比增长260%[2] - 古北水镇等景区通过音乐会、无人机倒计时及长城时序礼等活动 打造兼具仪式感与互动性的跨年盛宴[1][2] - 跨年演唱会成为重要消费主线 广州、重庆、北京、成都等多地举办跨年夜演唱会 直接带动场馆周边酒店民宿热度快速攀升[2] 住宿行业表现与产品偏好 - 民宿成为营造跨年仪式感的重要场景 途家平台数据显示元旦假期独栋别墅预订量同比增长1.4倍 在所有房型中增速最快[2] - 演唱会等大型活动对周边民宿预订有显著拉动效应 例如广西体育中心演唱会门票开售后 周边5公里内的民宿预订量随即上涨 客群以结伴而来的大学生和年轻人为主[2] 冬季旅游主题热度 - 元旦假期“冰雪游”和“避寒游”两大冬季旅游主题热度延续[3] - “避寒游”方面 海南、云南等地受到广泛关注[3] - “冰雪游”方面 长白山、崇礼、亚布力等地受到喜爱滑雪跨年的年轻游客青睐[3]

项目背景与定位 - 项目前身为天津第一机床总厂 始建于1951年 曾研制出中国首台自主知识产权全齿轮机床 是新中国机床行业“十八罗汉”之一 [3] - 随着产业调整与城市变迁 老厂区一度沉寂 后通过城市更新改造为开放式街区 命名为“津一·Park” [3] - 改造秉承“保留记忆 修旧如故”的理念 在保留原有22栋老建筑结构特征的基础上 因地制宜引入多样化业态 旨在让老厂房在新的生活节奏中继续发挥作用 [3] 改造策略与空间利用 - 改造中注重保留每一处老厂房的空间性格 使其工业属性得以辨识 工业遗存不再只是展品 而是融入街区日常 出现在咖啡厅、餐厅等各处 [3][4] - 项目已吸引30余家企业入驻 餐饮、演艺、策展等空间相继开放 逐步形成集创意、科创与消费于一体的城市新空间 [3] - 园区打造了儿童友好、宠物友好等生活场景 多数商户允许宠物进入并设有专属区域 部分饮品店外配备宠物饮水设施 [7] 业态融合与文化传承 - 商户在布置门店时注重“老”与“新”的自然融合 例如天津菜餐厅“福慧轩”在装修设计上注重与老建筑结构、周边环境的协调性 [4] - 园区内设有天津机床工业博物馆 围绕“天津机床记忆”“十八罗汉故事”等主题布展 展出40余台机床及工业实物 集中展示中国机床工业的发展脉络 [7] - 通过举办“慢人生活节”“宠物国际美食节”等活动 融入非遗手作、美食市集、宠物互动及户外演出等内容 吸引年轻人前来“打卡” [7] 社会影响与功能重塑 - 项目从机器轰鸣的生产空间转变为可慢行、可闲坐的生活街区 市民可在此散步、休闲、拍照 使曾经封闭的厂区变得有温度 [4][7] - 改造后 该区域从“有些沉寂”变得充满温度与生活气息 成功融入市民日常生活 实现了在保留工业记忆的同时注入新活力 [7] - 老物件如万能测齿仪、显微镜等被保留在由苏联专家楼修缮而成的咖啡店等空间内 使其被看见和解读 比锁进仓库更有意义 [1]

北京文旅消费市场表现 - 2024年前10个月，北京接待游客总量超3亿人次，旅游花费超6000亿元人民币，同比分别增长5.4%和7.2% [1] - 文旅消费已成为推动北京国际消费中心城市建设的重要增长极 [1] 政策激励与市场创新 - 北京市出台《北京市扩大文化和旅游新消费奖励办法》，聚焦“新产品、新场景、新业态、新商品”四大方向 [1] - 该奖励办法累计奖励优质项目88个，发放奖励资金超6200万元，直接拉动相关消费近10亿元 [1] 演艺市场发展 - “来北京看演出”已成为潮流消费新名片，北京累计认定演艺新空间超100家 [1] - 2024年前10个月，北京共举办营业性演出5万余场，吸引观众超1200万人次，实现票房收入45亿元 [1] 旅游产品与线路布局 - 北京全域旅游布局不断优化，重点发布“京畿长城”国家风景道、大运河文化带、西山永定河文化带等精品旅游线路 [1] - 精心打造“跟着演出去旅行”、“红色研学”、“工业探秘”等“漫步北京”主题线路500余条 [1] 入境旅游市场复苏 - 北京发布实施优化入境旅游服务专项行动方案，从签证通关、支付结算、购物退税、语言服务等多方面提升便利化水平 [2] - 北京新增25家旅游全球战略合作伙伴，积极拓展国际合作 [2] - 2024年前10个月，北京入境游客超450万人次，实现旅游花费超58亿美元，同比分别增长42.6%和48% [2]

北京市文旅消费总体表现 - 2024年1月至10月，北京市接待游客总量超过3亿人次，旅游花费超过6000亿元，同比分别增长5.4%和7.2% [1] - 同期，北京市入境游客超450万人次，实现旅游花费超58亿美元，同比分别增长42.6%和48% [2] - 文旅消费已成为推动北京国际消费中心城市建设的重要增长极 [1] 政策激励与市场创新 - 北京市出台《北京市扩大文化和旅游新消费奖励办法》，聚焦“新产品、新场景、新业态、新商品”四大方向 [1] - 该政策累计奖励优质项目88个，发放奖励资金超6200万元，直接拉动相关消费近10亿元 [1] - “北京礼物”品牌已汇集141家优质企业、932件特色单品，布局30家线下门店 [1] 演艺与演出经济 - “来北京看演出”成为潮流消费新名片，全市累计认定演艺新空间超100家 [2] - 2024年1月至10月，北京市共举办营业性演出5万余场，吸引观众超1200万人次，实现票房收入45亿元 [2] 旅游产品与线路开发 - 全域旅游布局不断优化，重点发布“京畿长城”国家风景道、大运河文化带、西山永定河文化带等精品旅游线路 [2] - 精心打造“跟着演出去旅行”、“红色研学”、“工业探秘”等“漫步北京”主题线路500余条 [2] - 累计推出300家“北京网红打卡地”、20家“北京微度假”目的地 [2] 夜间与休闲消费场景 - 夜间消费场景愈发多元，全市国家级夜间文旅消费集聚区达14家，国家级旅游休闲街区7家 [2] - 密云古北水镇成功获评国家级旅游度假区，“夜京城”文旅消费品牌影响力持续提升 [2]

文章核心观点 - 广州市天河区发布两项促进数字文化产业高质量发展的政策措施 旨在通过资金支持优化产业空间载体 鼓励产业集群发展 并重点扶持游戏电竞、演艺、网络微短剧及文旅体融合等细分领域 推动数字技术与文化产业深度融合 促进产业从规模增长向高质量发展跃迁 [1][5] 产业空间载体与集群发展支持 - 对获评国家级、省级、市级文化产业示范园区及市级文化产业园区的运营单位 分别给予最高100万元、50万元、30万元、10万元一次性支持 按“就高不重复”原则执行 [1] - 文化产业（示范）园区每培育新增一家年度营业收入达2000万元、5000万元、1亿元的文化企业 分别给予园区运营单位最高10万元、15万元、20万元一次性支持 并给予文化企业最高5万元、10万元、15万元一次性支持 [1] 游戏电竞产业支持措施 - 对游戏企业新获得版号并正式上线运营的原创游戏产品 按每款最高10万元标准给予运营企业一次性支持 每家企业每年累计支持最高100万元 [2] - 对获得广东省网络游戏产业政策立项扶持的游戏企业 按最高所获省级资助金额的10%给予一次性配套支持 每个项目最高50万元 每家企业每年累计支持最高100万元 [2] - 对年度研发投入达5000万元、1亿元以上的新开展经营游戏企业 以“补改投”方式分别按最高年度研发投入额的1%、3%给予一次性支持 每家企业每年累计支持最高800万元 [2] - 对实际总投入500万元以上的国际顶级、国内顶级电竞职业赛事 分别按赛事实际总投入的20%、10%给予主办或承办单位每项赛事最高200万元一次性支持 [3] - 对在国际、全国顶级电竞职业赛事中获得冠、亚、季军的电竞俱乐部 分别给予最高80万元/30万元、50万元/20万元、30万元/10万元一次性支持 单个电竞俱乐部每年累计支持最高100万元 [3] - 对经认定符合条件的新建、改建电竞场馆 按最高实际总投入的10%给予最高100万元一次性支持 [3] 演艺产业支持措施 - 对举办5000人以上大型营业性演出的主办企业或单位 根据售票规模（5000-10000张、10000-20000张、20000张以上）分别给予单场最高15万元、20万元、25万元支持 [3] - 对将天河区作为全国唯一一站、首演地或巡演首站的项目 支持标准分别提高至单场最高18万元、24万元、30万元 同一主办企业或单位每年获得支持最高200万元 [3] - 对符合条件并达到年度演出场次要求的音乐厅（吧）、小剧场等 一次性给予同一经营主体最高30万元支持 [4] - 支持精品剧目演出 根据不同规模剧场和演出场次给予每场1000元至10000元的支持 [4] - 支持文艺精品创作 对获得国家、省、市奖项的原创文艺作品 分别一次性给予最高20万元、15万元、10万元的支持 [4] 网络微短剧产业支持措施 - 对在主流视频平台每年度内发布5部以上达标横屏网络真人微短剧的企业 一次性给予最高80万元支持 [4] - 对发布5部以上达标竖屏网络真人微短剧的企业 一次性给予最高60万元支持 [4] - 对发布10部以上达标网络动漫微短剧的企业 一次性给予最高20万元支持 [4] - 对入选国家文化出口重点企业或重点项目的单位 一次性给予最高40万元支持 [4] - 对因文化出海产生的翻译制作费用 一次性最高按翻译制作费用40%给予支持 同一企业或单位每年累计支持最高40万元 [4] 旅游及产业融合支持措施 - 对经市级（含）以上政府部门新认定的各类旅游项目（如文旅融合新场景、旅游休闲街区等）的运营主体 获得市级、省级、国家级认定的分别一次性给予30万元、50万元、100万元支持 [5] - 对开发运营“赛事+旅游”、“演出+旅游”等融合新业态并达到相应年度接待游客人次的市场主体 给予10万元、20万元或30万元的一次性支持 [5] 政策实施期限 - 上述两项政策措施自公布之日起30日后施行 有效期至2028年12月31日 [5]

项目概述 - “天桥一号”项目正式发布，旨在构建“演艺空间+创制空间+新消费目的地”三位一体的演艺生态集群，以构筑北京城市演艺新生态，助力北京“演艺之都”建设 [1] 项目定位与策略 - 项目位于北京天桥艺术大厦地下一层及首层局部，总面积约10,000平方米，紧邻南中轴核心地带，与北京天桥艺术中心隔街相望 [2] - 项目将通过空间活化、产业升级、文化赋能三大核心策略，对原有办公业态进行全面焕新 [2] - 致力于推动天桥演艺区成为演艺之都建设功能承载区和演艺经济高质量发展示范区 [2] - 项目命名源于其所在地门牌号“天桥南大街一号”，并蕴含了将天桥区域打造成行业排头兵、领头羊的愿景 [2] 产业生态规划 - 将打造一批适配现代演艺需求的多元空间，覆盖从作品孵化、内容创制、排演合成到投融资服务、版权交易、音乐剧团运营、艺人经纪的全产业链 [2] - 将同步完善配套商业服务，为天桥演艺区夯实产业生态根基 [2] - 未来天桥演艺区将向内容制作端深度延伸，整合北京的艺术生、国有院团和演出机构等文化资源 [3] - 计划在天桥演艺区构建大、中、小剧场依次分布的完善格局，为创作演出人才提供更多舞台 [3] 区域发展现状与成果 - 天桥演艺区目前拥有14处空间，6,200余个座位，年均演出近3,000场次，接待观众100万人次，年票房近3亿元 [3] - 2024年至2025年6月，该区域累计举办超4,000场演出和活动、四大系列文化展陈，放映1.26万场电影，吸引观众超130万人次 [4]