公司业务与成就 - 公司核心演员饰演舞剧《大梦敦煌》主角“莫高”已进入第九个年头 [1] - 作为主演已演出该舞剧百余场 巡演范围覆盖全国及海外10余个国家 [2] - 演员凭借该角色获得多个重要奖项 [2] 行业实践与专业发展 - 行业强调艺术创作需深入实地体验 演员为塑造角色多次前往敦煌感受环境以准确把握人物 [1] - 专业表演注重将人物演活 通过夜以继日练习从群舞演员逐步成长为主演 [1] - 行业重视团队协作 演员与导演及对手戏演员长期练习至凌晨以达成默契配合 [1] 行业社会责任与未来展望 - 作为中国舞蹈家协会会员 公司演员自2019年起参与少儿舞蹈创编及表演公益讲堂等美育活动 [2] - 艺术志愿服务覆盖甘肃兰州 陇南 张掖等多个地区 [2] - 行业从业者计划持续学习并精进业务能力 坚定走好艺术道路 [2]

舞剧创作与特色 - 舞剧《大梦敦煌》25年演出2000场，覆盖31个省份和23个国家，并斩获文华奖、荷花奖等国家级艺术奖项 [2] - 创作灵感源于敦煌采风，聚焦"人"的故事而非单纯再现壁画，通过舞姿诠释画匠精神，形成与《丝路花雨》的差异化 [2] - 音乐融合交响乐与民族性，使用琵琶、笛子、板胡等传统乐器构建声场，强化地域符号与人文情怀的契合 [3][6] 艺术表现与创新 - 舞美设计以色彩叙事：黑色、彩色、红色、金色飞天分别对应剧情转折（濒死、爱情、追杀、壁画完成），蓝色飞天象征女主牺牲的泪点场景 [3][4] - 采用雕塑幕布景高度还原敦煌实景，并通过新增情节（如莫高乔装参与招亲、飞天长绸琵琶女表演）持续优化戏剧冲突与氛围 [6] - 音乐创作经历角色名调整（"画工"→"莫高"），主题旋律从地域符号升华至情感共鸣，形成经典性 [6] 市场影响与传承 - 以商演为主，通过每场复盘实现多次结构调整（如2018年情节强化），观众群体覆盖多代人 [6] - 与《天鹅湖》《红色娘子军》等经典舞剧类比，强调音乐在舞剧经典化中的核心地位 [5] - 25周年纪念版演出标志作品进入新阶段，持续吸引新生代演员和观众参与文化传承 [6][7]