中国艺术绵延传承几千年，它的传统本身是不断发展变化的流动体——如同一条奔流不息的江河，在历史的 长河中蜿蜒前行。当我们审视中国画的发展脉络，可以看到魏晋的超逸、隋唐的富丽、两宋的理法、元明的 写意，每个时期都在重塑传统的面貌，却又保持着内在的连续性。这种流动性让我深刻认识到：传统不是僵 化的教条，而是一个充满生命力的流动载体，它在时间的推移中不断吸纳新的养分，形成新的河床。 作者：许钦松（中国美术家协会顾问、广东省美术家协会名誉主席） 随着当代艺术观念的引入，一些艺术家从实验水墨的概念出发，积极探索中国画语言的当代表达，甚至连创 作工具也在不断扩展，有些艺术家尝试抛开毛笔等传统工具进行实验性探索。这种探索从某种程度上说是在 中国画领域开辟新的路径，演变出丰富多彩的图式语言。实验水墨应该有很多年轻艺术家在探索，这种探索 精神值得鼓励。也许通过这样的探索，能够在一些作品中呈现出具有中国特色的当代艺术面貌。 但需要强调的是，实验水墨应当与中国画的精神内涵保持内在联系。目前一些实验水墨作品与中国山水画原 本的精神内涵还有相当距离，尚处在探索过程中。既然是实验，就必然会有成功也有失败。年轻艺术家们不 断地实验、否定、再 ...