行业核心观点 - 文化产业不是赚快钱的行业，戏剧的传承与发展是慢功夫，长期主义尤为重要[1] - 戏剧的活态传承与发展是内容生产与市场生态双向奔赴的长期事业[1] - 行业的核心竞争力在于内容，必须推动内容生产与市场生态的双向赋能[1] 内容创作与传承 - 内容之“守正”基于对剧种本体之敬畏，传统戏剧的写意美学是中国人对空间与时间独特认知的凝练[1] - 越剧的唱腔柔美、女小生之俊朗风骨、以情动人之叙事内核是历经百年沉淀的艺术基因[1] - 即便科技发展带来更多表现手法，创新也需遵循艺术规律，否则只会是昙花一现[1] - 内容之创新需基于对市场需求的回应和对时代热点的捕捉[2] - 艺术作品需要时间的检验，例如复排作品《寇流兰与杜丽娘》在9年后仍获得观众认可[2] 市场生态与运营 - 市场是一个有成熟供应链、生产链、销售规则等的完整生态，是传统戏剧的“血液循环系统”[2] - 行业从业者需做“懂市场的艺术家”和“有艺术追求的产品人”，既要关注内容创作也要培育市场[1][2] - 长线运营能滋养戏剧艺术的生命力，例如越剧《新龙门客栈》驻场演出超过350场[2] - 良性的市场生态需要行业一同建设，学习和引进更科学的流程和结构，不能止步于“立项—结项”的循环[2] - 优质内容的正确推广、优秀人才的发展引导、观众基数的良性维护都值得考虑[2]