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首周票房近20亿,《疯狂动物城》如何成为迪士尼在中国最具国民感的IP
36氪· 2025-12-01 00:31
电影票房表现 - 截至上映第五日,《疯狂动物城2》全国累计票房已超过19亿,成为年度爆款[1] - 电影排片以绝对优势主导市场大盘,占据约80%的院线排片[1] - 上映首周预测票房达到42.6亿[1] - 九年前上映的《疯狂动物城》中国内地票房达15.38亿,成为当时仅次于北美的第二大票仓[4] IP内容与口碑基础 - IP角色设定避免了文化壁垒,动物形象更易被接受并能触发观众的萌点[4] - 人物塑造精妙,主角朱迪和尼克的反差感产生了非常规的爱情化学反应,尼克被视为极具魅力的角色[5] - 世界观打磨细致,城市设施为不同体型动物设计大中小三种型号,细节丰富增强了探索欲和沉浸感[7] - 第一部具备合家欢特质,全年龄段理解无障碍,不同年龄层可汲取不同看点并与多个角色建立情感连接[9] - 续作以「破除偏见」为主旨,破案为主线,节奏把握得当,包含适合短视频传播的细节片段[9] - 群像塑造出色,保留了动物特质并转化为独特萌点或笑点,治愈欢乐的基调得以延续[9] 本土化策略与运营 - 首部电影通过调整新闻主播形象(如中国地区采用熊猫主播)和高质量中文配音(如张震配音尼克)实现本土化[7] - 上海迪士尼落地全球唯一《疯狂动物城》主题园区,通过细节设计增强游客沉浸感,成为最受欢迎目的地之一[13] - 园区在第二部上映后快速同步更新,举行全球庆典并推出新角色表演和新曲目[15] - 上线衍生短剧集《疯狂动物城大小事》,丰富IP世界观与配角故事,持续吸引粉丝关注[16] - 与上海美术电影制片厂合作推出《疯狂动物城的日与夜》系列短片,运用偶、水墨、二维、剪纸等中国传统动画技法,增加IP与本土文化的融合度[16] - 邀请五月天演唱中文主题曲《派对动物》,借助其影响力辐射年轻群体,歌迷通过包场形式促进票房[19] 线下场景联动与营销 - 在线下青年文化地标BW亮相全新场景和角色装置,触达近30万ACGN核心爱好者[19] - 与上海静安区茂名北路、徐汇滨江等街区联动,打造限时步行街和主题活动,吸引普通市民关注[19] - 与十大院线品牌合作定制「谐音梗」海报,如万「哒」影城、「豹」纳影城等,使IP欢乐基因以本土化方式扩散至观影场景[21] - 自11月20日起在北京国贸、深圳卓悦中心、成都东郊记忆等六个核心商圈打造动物城主题装置,并在重庆地铁2号线进行主题涂装[23] 商业授权与联名合作 - 自2023年12月以来,疯狂动物城IP相关授权业务在大中华区实现3倍增长[24] - IP联名优势在于丰富群像、符号化、高开放性和延展空间以及动物题材带来的广泛群众基础[24] - 联名合作覆盖衣食住行各领域日常消费品牌,包括麦当劳开心乐园餐、百事无糖可乐、7喜、德芙巧克力、伊利饮品、星巴克、三顿半、瑞幸等食品饮料品牌[25] - 服饰美妆领域联名包括优衣库、李宁、波司登、森马、JINS眼镜、moody美瞳、悦瞳等品牌[27] - 涉及宠物、机器人、汉服等新兴行业品牌,如Gigwi宠物玩具、元萝卜下棋机器人、十三余汉服等[27] - 与KKV、711等便利店和集合店渠道合作推出贴纸、托特包、蓝牙耳机等产品[27] - 潮玩卡牌领域与泡泡玛特、九木杂物社、三月兽、集卡社等十余家品牌合作,Hot Toys子品牌COSBABY推出联名场景盲盒[29] - 名创优品成为首个植入《疯狂动物城2》电影场景的中国品牌,并在多地开设主题分店和快闪活动,实现合作模式突破[29][31] - 迪士尼官方预计,截至2025年底将在中国内地推出逾2000款疯狂动物城主题授权产品[33]
迪士尼的新棋局:为IP注入本土文化,携手F1抢年轻消费者
21世纪经济报道· 2025-10-01 02:32
核心观点 - 公司正通过为经典IP注入本土文化元素和与F1等全球性体育赛事进行跨界合作,以捕捉Z世代和Alpha世代等下一代消费者,推动其消费品业务的增长 [1][2][6] IP内容策略与市场表现 - 公司通过电影、周边产品和主题乐园沉浸式体验构建独有的消费生态环境,并将多个经典电影IP引入全球迪士尼乐园,例如上海迪士尼的蜘蛛侠主题园区和巴黎迪士尼的《狮子王》主题园区 [1] - 《疯狂动物城》IP在中国市场具有极强的情感共鸣,其2016年上映的电影在中国累计票房超过15亿元,至今仍是中国影史进口动画片票房冠军 [3] - 自2023年底以来,“疯狂动物城”在大中华区的授权业务实现了三倍增长,预计到2025年底将推出超过2000款相关产品 [4] - “星际宝贝史迪奇”已成为公司在全球消费品业务中继米奇之后的第二大授权角色系列,其成功部分归因于唤起了Z世代的怀旧情结 [3] - 公司在亚太市场过去一年推出了超过7000款史迪奇相关新品,中国是最早捕捉到这一潮流的市场之一 [3] 本土化战略 - 公司在保持角色核心一致性的前提下,尝试结合不同的本土艺术风格进行创意表达,为角色注入个性或本土文化视角 [5] - 围绕《疯狂动物城2》的上映,公司推出一系列本土化活动,包括与上海美术电影制片厂合作的宣传短片、在上海张园设立主题展以及在徐汇滨江举办主题活动 [5] - 公司高度重视中国市场,将其视为新想法的试验场和全球消费趋势的风向标 [2] 跨界合作与年轻消费者触达 - 公司宣布将与F1展开合作,自2026赛季开始,“米奇和朋友们”将深度融入F1赛事的全球体验、相关内容及主题商品中 [6] - 合作旨在利用F1庞大的年轻粉丝群体,F1全球粉丝在2025年达到8.266亿,其中中国粉丝超过2亿,同比增长39%,是其增长最快的市场 [6] - F1在社交媒体拥有巨大影响力,其TikTok和Instagram上的年轻粉丝占比均超过半数,且男女粉丝比例均衡 [6] - 合作内容将贯穿产品、社交媒体内容以及比赛现场的体验,例如在上海举办的赛事中带来迪士尼主题的现场体验 [7]
玩模乐器品牌TOP15,“IP+技术”撬动积木潮玩|世研消费指数品牌榜Vol.53
36氪· 2025-07-18 09:52
品牌排名与市场表现 - 乐高以1.74的指数值位居榜首,成为积木品类领导品牌 [1] - 变形金刚和迪士尼分别以1.57和1.45的指数值位列第二、三位,均为新上榜品牌 [1] - 泡泡玛特以1.42的指数值排名第四,弥慶(mideer)上升4位至第五名,指数值1.16 [1] - 万代(BANDAI)下降4位至第八名,指数值0.95,雅马哈下降11位至未明确排名位置,指数值0.73 [1] - 森宝积木以0.55的指数值新上榜排名第15位 [1] 积木品类竞争格局 - 头部品牌通过技术场景化构建差异化优势:乐高强化"兼容性系统+跨媒介叙事"生态壁垒,成人机械组如兰博基尼模型满足收藏需求 [2] - 布鲁可专注低龄技术创新,采用"多颗粒高动感结构"适配儿童手部发育,获得STEM认证解决家长安全益智需求 [2] - 森宝借航天日热点推出模块化设计的"空间站"拼搭套装,降低航天知识体验门槛 [2] - IP战略呈现双轨并行:乐高深化本土化运营结合上海乐园暑期预热,布鲁可通过奥特曼盲盒单月销量破百万件并启动研学基地,森宝以"国潮"文化如故宫、山东舰等承接Z世代红利 [2] - 价格带分层明显:千元级收藏品与39-399元普惠型产品共同覆盖全龄段需求 [2] 儿童益智早教行业趋势 - 技术赋能场景创新:弥鹿推出"AI双语启蒙画板"实现绘画作品实景化互动 [3] - 室内教育场景以开放性玩具如大块拼图降低操作门槛,户外探索场景借春季需求爆发,纽奇"儿童昆虫观察盒"以50元低价策略渗透市场 [3] - 童年无限"考古挖掘套装"结合科教IP内容增强体验深度 [3] - 行业呈现"硬件+内容+数据"三位一体模式重构早教价值链的趋势 [3] 行业监测范围 - 世研指数持续监测12大消费行业包括3C数码、鞋服配饰、食品生鲜、家用电器、运动户外、美妆清洁、母婴用品、家居家装、汽车消费、玩模乐器、宠物用品和医疗健康 [4]