剧目艺术特色与创新 - 剧目通过7场戏的结构设计，以“飞鹤”“闻鹤”“请鹤”等场景将“鹤”的高洁意象进行转化，展现主人公从自信到自绝的生命轨迹[1] - “飞”的技艺是故事核心，其形态、调度和节奏随剧情变化，主演实现了人偶合一的技术掌控和声音演绎[2] - 导演语汇灵动丰富，木偶戏在二度创作中突破了肢体限制，实现了上天入地的想象，这种“唯一性”为题材拓展提供新思路[2] 剧目呈现与团队协作 - 剧目以歌曲《我是一只小小鸟》收尾，情节情绪延续至戏外，全体演员黑衣黑帽手持木偶登场，展现出蓬勃的青春劲头[3] - 演出强调“一棵菜”式的整体合一，满台木偶演员配合默契，戏份做足且互不夺戏[3] - 每个配角包括龙套、乐队、舞美都一丝不苟，展现出自信和主人翁意识，使演出细节经得起考究[3] 行业影响与未来发展 - 掌中木偶剧从民间街头走上中国戏剧节舞台，其成功突围对于木偶界及稀有剧种的未来发展具有启发和借鉴意义[3] - 剧目被描述为一群“小小鸟”和“可爱的精灵”，通过倾力打磨和合力提升，有望飞向更高更远的地方[3]