杭剧行业历史与现状 - 杭剧源流可追溯至传统说唱艺术“宣卷”，1923年创立“民乐社”并排演《卖油郎独占花魁女》标志着剧种初步成型，早期称“武林班”，1934年始有“杭剧”之名，中华人民共和国成立后正式定名 [4] - 上世纪二十至五十年代是杭剧的辉煌期，演出市场活跃，剧目丰富，但此后逐渐式微，传承一度中断 [4] - 2005年杭剧入选浙江省首批非物质文化遗产，2009年杭州杭剧团与杭州黄龙杭剧团相继恢复运营，使古老剧种重现舞台生机 [4] 行业发展挑战 - 行业面临传承断层与市场萎缩的挑战 [4] - 杭剧作品的文本还有突破空间，需要坚持“思想精深、艺术精湛、制作精良”的精品标准才能让作品“留得下、站得住、传得开” [5] - 当前杭剧虽不乏佳作，但缺乏深植杭州地域文化的代表剧目，行业也需要标杆性人物引领 [5] 发展战略与创新路径 - 行业正通过“拜师传艺”稳固根基，并积极探索新剧目、新传播方式，力求走近年轻观众 [4] - 行业发展不依靠一部折子戏或一部剧目，整体的创作方向需要顶层设计，把握传统戏的创演模式，“新演”未必需要“新编” [5] - 需把握“网感”在连接年轻群体时的重要性，利用好传播方式带给戏剧创作、演艺空间以及戏剧演出的变化 [5] 人才培养与体系建设 - 交流会现场举行了拜师仪式，杭州艺术学校的四位老师向杭剧省级代表性传承人行拜师礼，这是一次技艺传承的“接力” [5] - 拜师仪式为构建“院校-院团”一体化人才培养体系筑牢了基础 [5] - 杭州杭剧团与杭州黄龙越（杭）剧团团长分别介绍了各自剧团在人才梯队建设、剧目创排推广等方面的实践探索与务实路径 [4]