行业趋势：影院运营模式创新 - 影院运营正从传统观影和爆米花销售转向多元化经营，通过电影衍生品、主题装饰、集市摆摊和各类活动吸引观众，以增加非票收入[1] - 影院通过打造“主题影城”策略，为特定电影设置主题装饰、拍照打卡点和派发特典，提供沉浸式体验，成为吸引观众的主要卖点[3] - 与2019年相比，院线经营思路发生改变，现在影院不仅要拼服务，还要拼创意，想方设法把观众吸引过来[10] 公司策略：保利影城的主题运营实践 - 保利国际影城自2024年《哈利·波特》全系列重映开始，把握热点影片打造主题影城，并计划对所有判断可行的电影实施该策略[5] - 主题影城对票房提升作用明显，同一部电影在做成主题影城后，票房收入会提升40%[5] - 主题影城显著提升了引流能力，能将辐射范围从附近3公里扩展到北京其他城区乃至河北，甚至有观众为参与活动提前一天入住附近酒店[6] 用户画像与市场需求变化 - 电影购票用户画像向年长人群倾斜，截至2025年10月17日，24岁以下观众占比为21%，而30岁至39岁观众占比达40%，成为主力群体；相比之下，2019年24岁以下观众占比为38%，30岁至39岁观众占比仅26%[4][5] - 年轻观众，尤其是动画电影观众，不仅年龄层更低，消费力也更强，对电影周边产品有明确的追求[5] - 影院需要与年轻观众沟通并满足其需求，通过营造经营场景让观众更愿意打卡和参与活动[13] 创新营销与粉丝经济 - 影院通过设置集章柜台，为今年以来上映的每部电影制作印章，激发观众的观影打卡收集欲[8] - 影院与片方及观影团合作，针对IP或演员粉丝策划特殊场次、定制物料并组织活动，已成为吸引3公里范围外观众的重要手段；例如，为《疯狂动物城2》招募的观影团已超过200人[9] - 片方经营方向分为与影院合作和与观影团合作，并为两者专门设置物料，流程包括定档后招募团长、制作物料、策划特殊场次及投流[9] 收入结构转变与非票业务发展 - 影院收入结构正在变化，“吃爆米花的人少了，衍生产品的收入高了”，电影衍生品正成为电影与观众之间的情感连接载体[10] - 保利影城看到了电影衍生品销售的潜力，2025年非票收入较2024年预计会提升很多，并在多部影片上投入更多资源以提高非票收入[10] - 影院为提升非票收入，会提前筹备热门电影的衍生品销售，例如在《疯狂动物城2》上映前一个月就在检票口摆放衍生品，并计划划分专门的主题销售区域[12] 运营细节与排片策略 - 影院团队工作涵盖一线分发特典、柜台服务、衍生品推销、映后交流及线上客服，每卖出一张票至少需与顾客沟通两三次，客服经常工作至凌晨一点[10] - 排片策略需预估影片受众群体，例如对于粉丝向的动画电影，在同档期竞争对手不多的情况下，首周会给予50%至60%的高排片占比[10] - 影院在派发特典时，除了官方配送品，还会自行购买相关衍生品赠送给观众，并根据预计观众数量准备，但热门影片常出现供不应求的情况[3]

影院运营新策略 - 影院通过打造主题影城、分发购票特典、设置主题拍照打卡点等创新活动吸引观众，同一部电影在打造主题影城后票房收入提升40% [1][3][5] - 影院推出集章打卡等创意活动，激发观众的收集欲，以增强用户粘性 [7] - 运营团队需承担分发特典、推销衍生品、线上客服等多重角色，每卖出一张票需与观众沟通两到三次，经常工作至凌晨一点 [9] 电影观众画像变化 - 电影购票用户画像向年长人群倾斜，2025年30岁至39岁观众群体占比达40%，成为观影主力，而24岁以下观众群体占比为21%；相比之下，2019年24岁以下观众占比为38%，30至39岁占比仅26% [4] - 主题影城策略有效吸引了更年轻的观众群体，尤其是动画电影观众，其年龄层更低且消费力更强 [5] 非票业务收入增长 - 影院经营思路转变，从依赖爆米花等传统卖品转向重点发展衍生品销售，衍生品正成为电影与观众之间的情感连接载体 [8][9] - 公司预计今年非票收入将较去年提升很多，并为多部影片投入更多资源以提升非票收入 [9] - 针对粉丝向动画电影，影院在竞争不多的情况下首周排片率可达50%至60% [9] IP经济与粉丝效应 - IP经济的重要性凸显，例如《哈利·波特》重映等热点影片能吸引北京其他城区乃至河北的观众，有观众为参与活动花费200多元住酒店，而电影票仅59.9元 [4][5][6] - 影院与观影团合作成为吸引3公里外观众的重要手段，针对《疯狂动物城2》的观影团已招募200余人，活动包括定制衍生品销售和NPC互动 [8] - 影院提前一个月为未上映影片筹备宣传工作，包括布置衍生品销售区并计划打造主题影城，以贴合年轻观众需求 [11]