舞剧《天工开物》的文化传承与创新实践 - 舞剧《天工开物》从江西分宜走向世界，通过全国及海外巡演后回归起点，深化了团队对文化传承的理解[1] - 文化传承的关键在于“活化”，该舞剧通过中国古典舞的“拧、倾、圆、曲”语汇和“大、简、巧”的美学设计实现传统文化的形神活化[1] - 舞剧服装选用大地色，舞姿融合收稻、打铁等劳作形态，使舞台充满独特的东方气韵[1] 作品的情感表达与国际共鸣 - 优秀作品能超越文化壁垒，直击人类共同情感，海外巡演时常有观众被感染而流泪[2] - 舞者将艺术理解化为情感纽带，背后是无数次打磨，传承了《天工开物》蕴含的工匠精神[2] - 国外观众能从表演中感受到无需语言的精神追求和对美的坚守，从而了解中华优秀传统文化的魅力[2] 文化自信与艺术呈现 - “天工开物”寓意“物自天生，工开于人”，体现了人通过智慧与技艺认识并改造世界的主观能动性[2] - 舞剧从深厚的故事背景到浸润东方美学的舞美理念，都镌刻着中华优秀传统文化的深刻烙印[2] - 通过精湛的艺术呈现让世界感受中华文明的博大精深，是坚定文化自信的生动体现[2] 科技赋能与文化传播创新 - 当前科技探索如机器人“舞者”和AI数控布景设计，为文化传播提供了更新颖、更有吸引力的方式[3] - 科技使得文化传播不再局限于传统舞台，能向世界展现一个既有深厚底蕴又充满创新活力的中国形象[3] - 创新技术让古老文明与时代脉搏同步跳动[3]